時代新風撲麵而來。新潮流，新時尚，新問題，新矛盾，新辦法，新招數，新人新事……盡顯眼前。從中，人們看到了時代的嬗進，看到了改革的成果，看到了生活的新貌，是自得其樂，也往往寓教於樂。這種演出形式不僅沒有影響演員和觀眾之間那種感性的、直接的、活生生的交流關係，而且強化了那種共同創造的氛圍。如三代母女心理衝突的《母女情》，倡導環境保護的《排汙記》《二十一朵玫瑰》以及《留下拐杖》等小戲，均具有現代性特征。正如小戲《戲中戲》唱詞所表：“生旦醜末戲中戲，且聽鄉土唱鄉音；但得藝術千古流，自是民族魂不盡。”
這些小戲的特點之六，就是“創作”與群眾乃至個人“生存狀態”之間的切近關係。與此前我們習以為常的戲劇常規式創作狀況截然不同的是，現代文明小戲以對生活現場的逼近和卷入姿態，質樸而真實地記錄了我們在現代化進程中且歌且舞、高歌奮進的時代步伐，並在記錄中張揚了一種以關注現實人生為己任的戲劇精神--以認知層麵吸引觀眾的能力，重新組織日常生活經驗的能力，以及為觀眾提供現代認同榜樣的能力，甚至製造一種“集體無意識”的能力等等。在超乎尋常的困境中，在遠較日常的喜怒哀樂更尖銳得多的情感矛盾中，人性的掙紮、人性的搏鬥，人性的選擇、人性的反省，在這過程中人格、生命放射出異樣光彩。在“新穎”、“真實”的基礎上，唯有“新”才能讓人耳目一新，唯有“真”才能感人肺腑，才能激揚出美學的活力與藝術的魅力。如《選嗣》《跟蹤》《賣身記》等小劇目，把我們習以為常但又特別具有時代特征的，其中包括社會的、曆史的、道德的、倫理的、心理的矛盾、磨擦與糾紛，交織成一個完整的藝術統一體。
加演小戲小品，最能直接、迅速、生動表達觀眾的生活情狀、思想感情和理想願望。同時，這種草根藝術與生俱來的自娛性和相悅性，又成為陶冶性情、增強群體意識的有效方式。深情的人文關懷與俗中見雅的藝術風格。如《搭渡》尤勝二人轉，劇情大都超越了表揚好人好事或批評陋風惡習的層麵，而深入到人物的內在心理和情感狀態，展現他們多彩的精神風貌。對人物或褒或貶，都充滿著深情的人文關懷，熱烈地讚美他們高潔的心靈，友善地關切著他們的自我提升。這些小戲短小精悍，通俗易懂，又時時閃爍著人生的感悟和生活的真諦。如《尋歌記》、《夜訪》、《連鎖反應》等。
莆仙戲現代文明小戲，善於通過日常生活事件，提出尖銳問題，巧妙地運用各種戲劇手法，收到以小見大的效果，如運用的技巧手法有誤會巧合、懸念埋伏、對比襯托、蓄勢激變等。其中，最引人注目的是誤會巧合法。誤會和巧合是通過偶然的情節反映事物的必然規律的構戲手法。在戲劇創作中凡是獨特的人物性格的描寫，事物發展的偶然際會的揭示，都有賴於這些藝術手法的掌握和運用。所謂無巧不成戲，成戲必有巧，意料之外，就包含著誤會巧合的因素在內，但都在情理之中。這種技巧手法的運用在戲劇中有著特殊的功效和美學價值，它不但使戲劇的故事情節引人入勝，而且使人物性格更加鮮明，主題更加突出。如《留下拐杖》《婆媳風波》《誰之錯？》等等。
陀思妥耶夫斯基曾說過：“文藝作品的深度，全部內容應該隻包括在典型性格之中，而且幾乎永遠如此。”別林斯基甚至用抒情的筆調寫道：“觀念不過是海水的浪花，而詩意、形象則是從海水的浪花中產生出來的愛與美的女神。”可見，人物形象的塑造，對於作品的成功，具有多麼重要的意義。可惜的是，小戲中對人物的命名還缺乏典型或詩意性的形象，很難有超過“阿溜”這個“臼杵關”。另外，從審美的角度看，有“戲”的戲，雖然離不開“味道”、“格調”和“門道”，但也不能忽視“熱鬧”。所謂“內行看門道，外行看熱鬧”，其實，看戲的人很少是內行，大多是看熱鬧的。生活的熱鬧勁往舞台上一集中，就更拉近了和觀眾的距離。所以我們的小戲，也可以演得熱鬧一點。
2010年4月18日