關於儀容美學的研究對象和範圍，上麵我們作了大體劃分，並提到一些具體內容，其中一個核心問題就是儀容美的性質和特點。現在就著重對這個問題加以闡發。
（一）儀容美作為自然美與社會美的統一
讀者諸君，當你觀看奧運會或亞運會體操比賽時，你肯定會讚歎運動員儀態、形體、動作的美。那麼，這種美僅僅在於他們的肉體形態本身呢，還是具有某種社會內涵？在我看來，恐怕兩個方麵的因素都有，而且是這兩個方麵的完美融合。人固然是一種有生命的自然存在物，他必須有肉體的生理運行係統作為其生命活動的自然基礎；同時，人更是一種有生命的社會存在物，在他的肉體的自然形式後麵，隱藏著深刻的社會內容，正如馬克思所說，就其實質而言人是一切社會關係的總和。正因為人不僅具有自然生命，而且同時具有社會生命，才使他高出於任何動物，成為“宇宙的精華，萬物的靈長”。因此，人的儀容美就不僅僅是自然的肉體生命的美，而且更是文化的社會生命的美；或者說，儀容美不僅是自然美，更是社會美，是自然美與社會美的統一。事實上，當人們在日常生活中議論人的儀表、容貌的美或不美時，常常並不單指其自然形態，而總是聯係其社會內涵。車爾尼雪夫斯基曾說：“辛勤勞動、卻不致令人精疲力竭那樣一種富足生活的結果，使青年農民或農家少女都有非常鮮嫩紅潤的麵色--這照普通人民的理解，就是美的第一個條件。豐衣足食而又辛勤勞動，因此農家少女體格強壯，長得很結實，--這也是鄉下美人的必要條件。”在這裏，農家少女的儀容美的重要標誌如“鮮嫩紅潤”等，就不僅是自然形態本身，而且具有一定的社會內涵，是自然美與社會美的融合、統一。
（二）內在心靈美與外在形態美的統一
每一個真正意義上的人，都具有十分豐富的心靈世界和深刻的精神蘊涵。人們常說，比大海、比星空更廣闊的，是人的心靈。這是人作為社會生命載體的一個突出特征，也是人優於宇宙間其他事物、優於人之外的任何生命存在物的顯著標誌。一個缺乏精神蘊涵、內心空虛蒼白的人，我們會說他近於行屍走肉，就如同一個沒有社會生命力的植物人。反過來說，一個真正意義上的人，他的肉體存在，他的儀表、容貌，他的形體、膚色、四肢、五官、毛發等等，都應該是他的內在精神的外在表現，都應該是他的心靈世界的感性形態。因此，人的儀容美，就絕不僅僅是人的肉體生命的外在形態的美，同時更重要的是他的內在精神的美、心靈世界的美，是二者的完美統一。我國清初的美學家李漁在談到女性美時，就特別重視內在的“態度”，他認為美女之所以“移人”、感人，與其說是因其外在“顏色”，還不如說主要因其內在“態度”，他說：“態之為物，不特能使美者愈美，豔者愈豔，且能使老者少而媸者妍，無情之事變為有情，使人暗受籠絡而不覺者。”李漁所說的“態度”主要是指內在風度、神韻、氣質，它“似物而非物，無形似有形”，它之在人身，“猶火之有焰，燈之有光，珠貝金銀之有寶色”，可意會、感受，而很難“解說”。這種內在“態度”像光一樣照亮外在形貌，儀容美由此而產生。德國美學家黑格爾在《美學》中曾這樣說：“不但是身體的形狀，麵容，姿態和姿勢，就是行動和事跡，語言和聲音以及它們在不同生活情況中的千變萬化，全都要由藝術化成眼睛，人們從這眼睛裏就可以認識到內在的無限的自由的心靈。”這段話主要談藝術美的產生，但借用它來說明儀容美作為內在心靈美與外在形態美相統一的特點，頗為恰當，即當“身體的形狀，麵容，姿態和姿勢”等等完全化為“內在的無限的自由的心靈”的感性形態時，這樣的儀容就是美的。譬如，一個少女的形體線條和動作姿態能夠傳達出溫情脈脈的情思，從而成為內在心靈的外在表現，那肯定會具有迷人的審美魅力。
（三）“美”（靜態美）與“媚”（動態美）的統一
人作為有生命的社會存在物，總是處於不斷的運動變化之中；完全靜止即意味著死亡，而死亡與美是格格不入的。前麵所說的內在心靈美，也是通過運動而得以表現。這種通過運動而得以外現的內在心靈美，通常稱為“媚”。人的儀容美雖然可以是相對靜態的美，但更多的情況則是動態的美，即“媚”。儀容美的產生常常是“美”與“媚”結合，並且化“美”為“媚”。“媚”對於儀容美來說更加重要。李漁在《閑情偶寄》中曾記述過這樣一件事：“記曩時春遊遇雨，避一亭中，見無數女子妍媸不一，皆踉蹌而至。中一縞衣貧婦，年三十許。人皆趨入亭中，彼獨徘徊簷下，以中無隙地故也。人皆抖擻衣衫，慮其太濕，彼獨聽其自然，以簷下雨侵，抖之無益，徒現醜態故也。及雨將止而告行，彼獨遲疑稍後。去不數武而雨複作，仍趨入亭，彼則先立亭中，以逆料必轉，先踞勝地故也。然臆雖偶中，絕無驕人之色。見後入者反立簷下，衣衫之濕，數倍於前，而此婦代為振衣，姿態百出，竟若天集眾醜，以形一人之媚者。”這位三十來歲的“縞衣貧婦”之所以動人，主要是以其在避雨過程中所表現出來的“媚”，即她在運動中所外現出來的風度、氣韻、神情。李漁認為：“女子一有媚態，三四分姿色，便可抵過六七分。試以六七分姿色而無媚態之婦人，與三四分姿色而有媚態之婦人，同立一處，則人止愛三四分而不愛六七分，是態度之於顏色，猶不止於一倍當兩倍也。試以二三分姿色而無媚態之婦人，與全無姿色而止有媚態之婦人，同立一處，或與人各交數言，則人止為媚態所惑，而不為美色所惑，是態度之於顏色，猶不止於以少敵多，且能以無而敵有也。今之女子，每有狀貌姿色，一無可取，而能令人思之不倦，甚至舍命相從者，皆態之一字之為祟也。”李漁是以封建社會男子中心主義立場來看待和評論女性美的，當然有許多糟粕；但就其局部論點來說，他強調“媚”的重要，對我們今天把握儀容美的特點，是有啟示的。