編寫36本“三國”戲的盧勝奎在1890年去世，享年68歲。實際上，完整的36本演出形式並沒有延續多久，因為扮演魯肅的程長庚已在1880年去世，其他主要演員也差不多相繼病故。結果隻剩下《群英會》一段，成為能夠比較常演的劇目。
1878年出生的蕭長華，17歲時得到了盧戲36本當中的12本——8本《赤壁鏖兵》（略有殘缺）和4本《取南郡》。這12本在他手中珍藏到30歲，剛巧發生了兩件亊，一是蕭本人已在“喜連成”科班任教，“喜”字的學生已經有了四五年的基礎；二是碰上了光緒、慈禧的“雙國喪”，所有的戲班都得停業100天。怎麼辦？蕭立誌把殘缺的“三國”戲恢複出來，以求不使前輩的心血白白浪費。他一方麵利用夜晚，挑燈閱讀《三國演義》，將劇本“逐字逐句地核對訂正”；同時慢慢又發覺“最初的本子可能就是一份比較詳盡的提綱細目，在不斷的演出中逐漸充實、豐富，才形成最後的規模”。有了這兩方麵的認識，蕭的心裏和筆下才漸漸有了“準頭兒”。到了後期，他心中更把“喜”字的幾個學生放在劇本中一並思考，於是整出戲的雛形漸漸出現，原來的8本變成了6本，戲名也定為《三國誌》。
接下去就是排戲。首先是分配角色：雷喜福的諸葛亮，王喜秀（金絲紅）的魯肅，趙喜貞的周瑜，侯喜瑞的曹操，陸喜才的黃蓋，耿喜斌的蔣幹，康喜壽的趙雲……排戲當中的關鍵一仗，是“摳”（讀kou，雕刻的意思）好雷喜福的諸葛亮。因為頭一本就是諸葛亮的“舌戰群儒”，沒什麼唱，全憑嘴巴去“說”。“說”比“唱”難，而且這裏的“說”還不是大白話，經常是《三國演義》中的那些半文半白的原文，觀眾聽起來不那麼順當，於是難上加難。當時“喜連成”沒設文化課，學生識字無幾，學習就全靠老師的口傳心授了。
口傳心授是京劇教學的一大特點，優長和不足混合在一塊兒，有時很難分辨。好的一麵是，即使學生不甚明白劇情戲理，隻要老師一字一句、一招一式都給“掰”準了，盡管演員不很明白自己行動的含意，但台下的老觀眾卻能理解，因為在這些字句和招式的組合當中，蘊涵著一些欣賞京劇的密碼。密碼是通過長期的演出和欣賞自然形成了，隻要學生能“做”出來，觀眾就能明白。話還可以反過來說，正因為學生理解得不深，便也影響了“做”的準和美，因此也就或多或少影響了欣賞的正常進行。
也許是當時的觀眾太懷念“三慶班”的“三國”戲了，所以一當看到“喜”字的學生動作有規有矩，便都齊聲喝彩。這對蕭長華乃是最大的鼓勵，他感到這些年的辛苦沒有白費。但是，這一種連台本戲還隻是雛形，演員中樂於兼做修改劇本的人實在太少了。在職業的劇作家出現之前，我們在浩翰的演員叢中尋找，也隻找到了盧勝奎和蕭長華這兩位“兼職劇作家”。