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大家好，在這一章裏，我們將帶你去了解建安風骨。詩歌發展到東漢末年，出現了新的氣象。建安時代，隨著社會背景的變化，以“三曹”和“建安七子”為代表的文人為中國詩歌開創了一個新的局麵，並確立了“建安風骨”這一詩歌美學的典範。
建安風骨指漢魏之際曹氏父子、建安七子等人詩文的駿爽剛健風格。漢末建安時期文壇巨匠“三曹”（曹操、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陳琳、王粲、徐幹、阮瑀、應瑒、劉楨）繼承了漢樂府民歌的現實主義傳統，普遍采用五言形式，以風骨遒勁而著稱，並具有慷慨悲涼的陽剛之氣，形成了文學史上“建安風骨”的獨特風格，被後人尊為典範。
風骨一詞最早大量運用於魏、晉、南朝時的人物評論，大體上“風”偏重指精神氣質，“骨”偏重於指骨格形態，二者密不可分，合而為一為風骨。風，就是文章的生命力，是一種內在的、能感染人的精神力量，有了風，文章才能鮮明而生動，當然，“風”始終比較虛化，它與作品的內容和情感有關，但並非指內容和情感自身。而骨是指文章的表現力，也就是說文章應該表現的剛健有力，“骨”是一個比較實的概念，直接體現在語言的運用上；語言準確、簡練、明晰，文章就能表現得有力。風骨這一概念很強調完整性，它們可以從不同的側麵去理解，但是不能分成兩個概念來看。
建安風骨所指的文學風貌主要是內容充實、感情豐富的特點。建安時代的作家，擺脫了儒學的束縛，注意作品的抒情性，再加之處在戰亂的年代，思想感情更常常是表現的慷慨激昂。還有就是建安詩文所具有的明朗剛健的風格。
建安詩歌是從漢樂府和“古詩”的基礎上發展起來的，雖也講究用辭和文采，但仍保持了樂府民歌的本色，不象後來某些文人詩那般過分追求辭藻。此外，劉勰也強調：辭藻修飾與風骨良好的結合，才是文章中的精品。
如像曹植的詩，既有一定的華美，又不至於傷害風骨，因此人們在提倡建安風骨時，不僅肯定了它的風骨，也肯定了它風骨和藻飾結合的一麵。所以，從南朝到唐，提倡建安風骨的人盡管各自的著眼點不同，但基本上都是針對當時文壇上的一些不足，象辭藻過於華麗，用字過於艱深，風格軟靡無力，內容或空洞或繁雜，感情昧暗等，而要求作品有生氣，內容充實，感情充沛，風格明朗剛健等，這在文學史上起到了有益的作用。
漢獻帝最後的一個年號叫作“建安”，當時實際掌握政權的是曹操，建安年代及在這稍前和稍後一段時期內的文學，一般統稱為“建安文學”。
這是文學史上的一個輝煌的時代，當然也是詩歌史輝煌的時代，從這個時候起，當時的人開始認識到文學有它自身的價值，獨立的地位。魯迅先生說：這是“文學的自覺時代”。在這個時代裏，詩歌、辭賦以及散文都取得了長足的發展。尤其的詩歌，興起了中國文學史上第一次文人詩的高潮，從此奠定了文人詩的主導地位，給後世留下極深遠的影響。
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建安詩歌的發展和改造主要體現在哪幾方麵？
首先，過去作為詩歌主體的樂府民歌，是一種社會性的集體創作，它們由某些無名作者最初寫成以後，在流傳過程中不斷地加以改造，很少能表現出作者的個性特征。而建安時期的作品常常和作者個人的特殊經曆、情感和獨特的審美愛好緊密聯係在一起。這促使詩歌向風格多樣化方向發展。第二，漢樂府民歌中敘事詩較多，而建安文人詩歌絕大多數是抒情之作。第三，樂府民歌樸實無華，而建安詩歌語言華麗。
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建安文學對後世有什麼影響？
建安文學的輝煌成就，對後來文學藝術的發展產生了深遠的影響。南唐劉勰和鍾嶸反複推崇建安時期的文風；唐陳子昂盛讚“漢魏風骨”，李白有“蓬萊文章建安骨”的詩句；當代魯迅先生讚譽：建安是文學的自覺時代，從這個時候起，人們開始認識到文學有它自身的價值和獨立的地位。曹丕的《典論·論文》是現存最早的文學批評論文，是建安時代文學自覺的標誌。曹丕的《燕歌行》是現存最早的純粹的七言詩。
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建安時期的文學作品，尤以詩歌最為突出，建安詩歌是從漢樂府和“古詩”的基礎上發展起來的，這些著作表現了時代精神。“曹氏父子”是建安文壇的領軍人物，曹操的詩文，深沉慷慨、氣勢雄渾；曹丕與文士相處極歡洽。王粲死時，他率眾文士送葬，說：“王粲生前喜歡聽驢叫，我們都叫一聲送他。”於是墓前響起一片驢叫聲。曹植的文學成就最高，他文才富豔，辭藻華麗，善用比喻，因而具有“骨氣奇高、詞采華茂”的藝術風格。他的《洛神賦》是千古名篇，以精煉的語言及淳厚的感情，描繪出洛神絕世之美及純潔無瑕的形象。“七子”中成就最高的是王粲，其代表作《七哀詩》是漢末戰亂動蕩的真實寫照。