第十一章 散文詩的風格
風格：作家成熟的標誌——風格的分類與比較一一流派
一、風格：作家成熟的標誌
風格，本指人的風度品格。用在文論上，則指作家的作品在整體上所呈現出來的有別於其他作家的藝術風貌。風格，是作家成熟的重要標誌。
風格最突出的特征是個性化，獨特性和必然性是風格存在的基本前提。
袁枚說：“作詩不可以無我，無我則剽襲敷衍之弊大。韓 昌黎所以‘惟古於辭必己出’也。北魏祖瑩雲：‘文章當自出機杼，成一家風骨，不可寄人籬下’。”（《隨園詩話》卷七）初學寫作的人，免不了要模仿。如果一味模仿、拾人牙慧，沒 有獨立創見，就難以形成自己的風格。
風格是作家不同的人格、氣質、生活閱曆，審美趣味的必然表現。通常情況下，作品的風格與作家的性情是一脈相承的。“詩本性情。若係真詩，則一讀其詩而其人性情入眼便 見。”（明·江盈科《雪濤詩評》）“讀太白詩，如見其脫屣千乘；讀少陵詩，如見其憂國傷時。其世不我容，愛才若渴者，昌黎之詩也；其嬉笑怒罵，風流儒雅者，東坡之詩也。即下而賈島、李洞輩，拈其一章一句，無不有賈島、李洞者存。”（清·沈德潛《說詩醉語》卷二）當我們在讀一些散文詩名家 的作品時，也會有這樣的感覺：讀魯迅之作，如見一位異常 寂寞，但卻緊握投槍從不妥協的鬥士；讀茅盾之作，如聽見他電閃雷鳴般的心音；讀冰心的散文詩，如見一位滿蘊溫柔、 略帶憂愁、寧靜地唱著愛的頌歌的才女。
法國學者布封有過一句名言：“風格即人。”這是從一個特定的角度來講的。我們在分析作家的藝術風格時，不能與作家的人格簡單地等同起來。作家的人格，影響著他的藝術風格的形成，但兩者畢竟不是一回事。風格的形式包括多方麵的因素，除人格的因素外，還有時代的因素，民族的因素，思想修養的因素，藝術修養的因素等等。多種因素互相作用，統一在作家身上，最終導致作家主觀追求與創作客體的和諧統一，這時，風格便產生了。
風格是一個美學範疇。作家獨特的藝術風格，亦可視為他審美品格的集中體現。風格不是一種天生存在於表達之中的東西，隻有在完美的表達中，風格才能存在。
散文詩是一種高度凝煉又側重抒情的文體，哲理感是它最寶貴的品格，所以，在構成散文詩風格的諸因素中，思想境界是首要的因素。即使是歌頌大自然的篇章，也是如此。散 文詩作家與一般散文作家對大自然的描繪是不同的，散文作家可以客觀地去寫，也可以帶著感情去寫，散文詩作家則必須以“人的精神的鏡子”去寫。布封認為風格表現出人的特點和作品思想的廣度和深度，作品所呈現出來的真理，是風格美的本質。這是很有道理的。一篇散文詩作品如果缺乏真正的思想意蘊，它就不可能產生真正的風格美。
西方的風格學把風格界定為“散文或詩歌的語言表達方式”。在分析作品或作家的風格特點時，多從詞語的運用，句 結構與句法，修辭的目的和手段等方麵入手。一係列用來 分風格形成的術語，如“完美的”、“絢麗的”、“花哨的”、 明快的“、“嚴肅的”、“簡潔的”、“詳盡的”等等，都是出於語言表達的特點。這和中國傳統的風格學理論迥然有別。，我們在分析作品或作家的風格特點時，包容更廣一些。但是，我們也看到，語言表達方式是一個作家風格特點的重要組成部分。每一位有獨特風格的散文詩作家，都有其獨特的語言表 達方式，獨特的語言風格。
二、風格的分類與比較
我國古代，最早為風格分類的，是南梁的劉勰。他在《文心雕龍》的“體性”篇中，全麵探討了風格問題，並將文學風格分為八體：典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡。唐代司空圖將風格擴為二十四品。他用四言詩的形式，形象地描繪了詩歌二十四種類型的風格。到了宋代，嚴羽又把詩的風格簡約為九種。清代桐城派散文大家姚鼐認為，風格之美雖然幹變萬化，總而分之不過兩類：陽剛與陰柔。清末王國維以境界論詞，把風格分為壯美與優美，實質上，與姚鼐同出一爐。
姚鼐的“陽剛”“陰柔”風格論，源於古代樸素的辯證法 思想。他在《複魯梨非書》中說：
鼐聞天地之道，陰陽剛柔而已。文者，天地之精英，而陰陽剛柔之發也。惟聖人之言，統二氣之會而弗偏，然而《易》、《詩》、《書》、《論語》所載，間有可以剛柔分矣。值其時其人，告語之體各有宜也。自諸子而降，其為文無弗有偏者……且夫陰陽剛柔，其本二端，造物者糅而氣有多寡，進則品次億萬，以至於不可窮，萬物生焉。故曰：一陰一陽之為道。夫文之多變，亦若是已。
姚鼐用《易經·係辭上傳》中“一陰一陽之謂道”的思想，解釋文章為什麼會有陰陽之分。陰陽二極相互對立又相互作用，形成大自然幹變萬化的現象。天道存於人性之中。人由於稟性不同，或偏於陰或偏於陽，寫起文章來就會有“陰柔”“陽剛”的不同風格。
從美學角度看，“陽剛”屬於壯美的範疇，如雄渾、勁健、 豪放、直率、沉鬱等；“陰柔”屬於優美的範疇，如綺麗、含蓄、婉約、雋永、飄逸等。“陽剛”、“陰柔”用之於風格，隻 是相對而言，從主導方麵看。姚鼐說：“陽剛陰柔並行而不可偏廢。”絕對的陽剛者，會流於“僨強而拂戾”，即雖如血脈 周身而動，隨氣張動而不會和順，所以“文之雄偉而勁直者，必貴於溫深而徐婉”，絕對的陰柔者，則會“至於頹廢而暗幽”。形成完美風格的文章應“雄偉而勁直”，“溫深而徐婉”兼備。
縱觀中國散文詩壇所呈現出的多種風格，大致不出陽剛與陰柔二類。如魯迅的雄奇瑰麗、曲婉深沉，茅盾的恢宏、深邃，王統照的壯麗、雄渾，柯藍的熱烈、明朗，都給人一種含著浩然之氣的陽剛之美；而冰心的率真甜柔、空靈清豔，郭沫若的清新恬淡，陸蠡的寧靜、淡遠，郭風的柔媚、清麗，則呈現一種清風撲麵似的陰柔之美。
當我們讀散文詩名家的作品時，也會有這樣的審美感覺：魯迅的《過客》、《這樣的戰士》，茅盾的《雷雨前》、《黃昏》，王統照的《烈風雷雨》、《血梯》，柯藍的《早霞短笛》，如覺長風鼓浪，波濤層起，心靈受到震撼；讀冰心的《笑》， 郭沫若的《小品六章》，陸蠡的《海星》，郭風的《葉笛》，則如到了幽雅的園林，流連忘返。
用剛柔為風格分類，有很大的概括性，但也有一定的缺陷，正如大自然是豐富多彩一樣，體現在作家作品中的風格也是豐富繁雜的，用陰陽區分，隻是一種粗線條輪廓。我們在考察作家作品時，常常感到藝術風格很難表述。有些作家前後風格比較一致；有的則變化較大，一個時期屬於陽剛，另一個時期則屬於陰柔；又有一些剛中有柔、柔中有剛，如白酒中加了果酒，喝起來別有滋味。而有些可以歸入剛柔兩類的，也是從所有作品的主導方麵來看，一個作家一生不可能隻寫一種風格的作品。《野草》雖隻有23篇作品，如單篇分析，其風格是多彩的，極富獨創性，我們說它“雄奇瑰麗、曲婉深沉”，曲婉就屬於陰柔，但從全部作品的底蘊看，其陽剛 一麵占主導。郭沫若在寫《女神》時是“烈火奔騰，鳳凰淩空”，可寫《小品六章》時，風格就起了很大的變化，“像是 在驚雷閃電之後，出現了一片光風霽月的景色。”（林非：《現代散文六十家劄記》）這也印證著時代氛圍和人的氣質對風格的影響。