馬蒂斯作為一個純粹的畫家，涉足裝幀藝術的深度可能已經超過我們的一些專業裝幀藝術家，這不是很值得我們思考的問題嗎？依我看來，無論是畫家或是書籍設計藝術家，都應該不斷克服專業的狹窄化和專業偏見，以便使創作個性更全麵地發展，這樣不但能從自己的創作中，也能從別人的創作和設計中，豐富自己的視覺語言，從而獲得更多的視覺經驗和享受。
我們再來看馬蒂斯對於構圖的看法和解釋：“所謂構圖，就是把畫家所要應用來表現其感情的各種要素，依照裝飾的意味而適當地排列起來的藝術。在一幅畫裏，每一部分都應該各自占據著最適當的位置，無論是主要的或次要的……一件藝術品是暗示著整體的和諧。”所謂依照裝飾的意味而適當地排列起來的藝術，也就是設計，排列就是設計，重要的是要適當，要達到整體的和諧。如果我們有這種共識，那麼“裝飾”和“設計”就再也不會被誤解，再也不會有什麼分歧了。
封麵設計的要素是形象、色彩和文字，構圖也就是排列，安排也就是各自占據著最適當的位置，也就是我們常說的各得其所。這其中最大的區別隻在於畫家是要把應用來表現其感性的各種要素，依照裝飾的意味適當地排列起來；而設計家則是依照設計的要素，適當地排列起來，最終都是要求達到整體的和諧。因此，設計的過程是根據設計要素，經過設計構成，也就是具有裝飾意味的排列，最後要求達到藝術上整體和諧的視覺效果。
在書籍藝術中，畫家畫插圖應該是駕輕就熟、順理成章的，困難隻在於考慮並熟悉原著的特點。有一位演員說過：“我們是演別人的故事，流自己的眼淚。”畫插圖搞裝幀也有類似的情況，有些畫家可能不願意耗費大量的心血去描繪別人的故事。但裝幀藝術家就是要在作家的土地上建造自己的藝術殿堂。如果說到裝幀藝術中的版麵設計，幾乎大都是形式美感上的一些問題，而且又要牽涉到一些印刷技術知識，畫家大概覺得是味同嚼蠟、不願問津了。像馬蒂斯那樣去認識、去理解版麵編排的畫家，不僅不覺得枯燥反而做得津津有味的人，可能是極少的。馬蒂斯曾說：“字與字之間要有更多的空白，能不能想辦法把某些字母排得間隔大一些，使文字能有均勻的空白，從而在整體上形成空白的統一”（《版畫全集》，巴黎，w0年版）。這與我們繪畫中“密不通風，疏可走馬”的道理不是相通的嗎？如果不是這些有關的記述，我們也隻知道馬蒂斯是一個世界知名的畫家，誰會想到他是這樣一個熱心美化書籍的裝幀藝術家呢？
大致與馬蒂斯同時，我國老一代藝術家、文學家、畫家對書籍藝術也投入極大的熱情，對推動我國30年代以來裝幀藝術的發展起了積極的作用。有些在書籍藝術上的成就和影響，甚至超過了他們在繪畫上的影響，陶元慶就是一個最好的例證。可惜因為年代久遠又加戰禍連年，書籍難於保存完好。現在僅就已發現的一些畫家的封麵畫，作一些極簡略的介紹，目的在於希望廣大的藝術家、畫家都來關心書籍藝術設計，能在21世紀開創我國書籍藝術新的輝煌。
1.《君山》
設計者林風眠（1900—1991）
著名畫家、美術教育家。1925年自巴黎回國後，曆任國立北京藝專校長，南京大學教育委員會主任，國立杭州藝術院院長、教授。中國美術家協會顧問，上海美術家協會副主席，上海畫院畫師。
封麵設計構圖簡明，人物用速寫手法但具有裝飾性，近似比亞茲萊但優美而有力，右下方留有書名等文字位置，具有封麵設計特點。
2.《苦悶的象征》
設計者陶元慶（1893—1929）
著名畫家。擅長國畫、水彩、油畫，並擅長圖案畫。國立杭州藝術院教授。
《美術》1993年11月號曾有題為“陶元慶生平及裝幀藝術”的專文介紹。
封麵畫中為一裸女，用溫柔的舌舔那染了鮮血的三刺戟，悒鬱的線條藏著無底的悲哀。封麵上方為圓形，戟在圓外。構圖新穎，有滾動感而穩定。書名在左下方與戟平衡。
3.《西湖漫拾》
設計者豐子愷（1898—1975）