音樂從傳達屬性上注定了其非物態化的性質。在調試、節奏、旋律上的組織是類型的區別，則說明了作為一種語言獨立所須達到的程度。
繪畫固然是以色彩、線條、形象、造型，作為基本形式體現，但它在傳達上的規定則首先是視覺的。而對於繪畫作為“視”而“覺”這樣一個橫式的建立，則恰好說明繪畫的本質內在——即由傳達所帶來的本質類屬涵義。
而在電影中固然由於視覺因素作為基本的傳達，但同時它又是空間在時間中的展開，因此又有運動的銜接。因此，傳達在這門藝術的含義便指向了“視覺——運動”為傳達依據。
在雕塑中，固體性在空間中的存在、時間凝固及形式獨立構建成一個真正具有意義的座標。它以“視覺——材料”為傳達依據。
舞蹈中的傳達屬性則以身體運動所構成的造型為藝術媒體的。另外不同的一點是，運動中的形象連續化的處理為基本連接點。因此，則成為其“運動——造型”傳達屬性。戲劇作為一種場景藝術的體現，它以敘述性為展開。因此，“敘述——演示”構成其傳達關係。中國畫則是經驗性的空間構造，加上其隨意就形的展現，成為中國繪畫的藝術構置關係。因此，其傳達模式我們可以規定為“經驗——隨意就形。”
書法則是無疑是以線條來締構抽象的空間，所不同的地方在於，由於認識功能的直接製導，它因而會出現一種時間標誌。因此，在其傳達屬性上便會油然而成為“抽象——時間——空間”模式。
文學則是以敘事性為主要展開方式，它的媒介因素是以語言、敘述、情節等作為連接與開展的因素。其場景構置是由語言辭句的連續性而暗示與想象轉換而成。因此，它在傳達特征上便成為“認讀——想象”。
（三）藝術語言
作為藝術語言的獨立構成係統而言，其內部是由不同的方麵所構成，如藝術語言的獨立性，門類的表述語言，語言表述特征，作為媒介的實踐及審美價值等。
1.藝術語言本身具有獨立品性
關於這一點，我們從語言的角度上去認識其表述的方式，便可以直接地浮現出來。這是因為，既使是作為一般的傳播意義上的語言，也隻具有這種獨立特性。正如我們在講一句話時，當我們的思想意識——大腦在支配表述的音符及話語時，表述一旦形成，其已經自成係統。也就是出現語言本身的自我致動性以及包涵的各種意圖，包括域內域外的係統成立。這裏除了語言本身在傳達上所具有的多義性外，語言本身對於思想傳達的有限性，也同時可以證明這一點。無法要求完整無損地能夠表達思想、意圖的語言規範及詞語組織。
對於藝術語言而言，由於體現的涵義通過的視覺、聽覺、想象及綜合的語言係統本身，已證明了它不是訴諸於一個具體係統的語言表述方式。既使是極其真實的油畫係統中，如喬爾喬內、凡埃克等人的作品，油畫的色彩、筆觸等所構成的內容是實在而具體的。然而，其作為語言的層麵卻是多向的。我們從中可以讀解出作為色彩或冷暖、或熾熱、或嬌豔、或陰鬱的情緒感應和作為色彩複合所構成的局部效果等等，這些都可以提供給我們，作為語言表述涵義多向性與獨立性特征。
在建築中，如中國園林建築中的亭台樓榭形式，所構成的韻律感與節奏意味，便恰好形成了有關居住之外的感覺特征、它所表述的語言內涵遠遠地溢出了飛簷鬥拱的組織自身。
藝術語言的獨立性同時來自於構成形式所完成後的結論，它很可能提出與內容相左的結果。這是有關於表述涵義的感性因素命題。
藝術語言的自我完全與獨立還起因於作為語言來自於形式的組合所構成的表述內涵，這一切使得藝術更像藝術。這是來自於有關直覺和感性極端發展的命題。
藝術語言的純粹性，正是對於門類藝術保持其獨立性格的先決條件。這就要求對於一種門類從語言學的角度上來認識，作為自律的立場，它更多地具有深化的涵義。
之於電影而言，蒙太奇手法與長鏡頭的運用，可以獲得一個有關時間與空間的命題。即電影正是“時空”綜合的藝術形式。它必須是立足於電影這種本體特質，才有可能區別於其他藝術門類的表述特征，它同時也是深化電影的魅力之所在。這便是藝術語言的作用。
之於文學而言，語言的還原，其意義在於使它從過多的負荷中回歸到有關表述獨立及語詞本身的特征及由此而提升的美感。作為文學，重要的是語言，即語韻的組合與話語的涵義，它的純化，也利用從自律立場上去進行衡量不同的藝術走向。
視覺語言的純化，則是由對造型的偏離現象矯正，即過多地以內涵及形象的離奇怪誕來取引好奇的目光。繪畫由於過多地注重於這種自身語言的探索，所帶來的副作用是顯而易見的。淺識者很容易從中錯位地提取轟動效應。但其發生的則更多地是社會及文化層麵上的涵義。當造型藝術偏離了視覺的主線，那麼，其語言的獨立性也會遭到當然的削落，這無疑對一個門類語言係統的獨立是有損害的。
建築語言的純化，使人們注意到建築自身的線條、空間及自然環境、人文景觀之間的協調程度。在實用的基礎上去追尋有關空間的展示與時間的凝結。這一切促成了建築語言具有獨立的涵義。
2.有關門類藝術語言
（1）書法語言：書法語言的構成詞彙是線條、結體、空間意識，書寫內容、章法布局，由書寫有機地聯係在一起的。
書法因而被稱為是“無聲的樂、無動的舞、無言的濤、流動的韻”。從另一個角度上，書法與其他類似的藝術樣式不同，它還是一個有關藝術在時間與空間上的疊合形態，也就是說，它不但締構空間，包括習慣——有一定認讀序列下產生的如章法、結構等，還包括非習慣——有關擺脫結字序列呈示的獨立空間意味。
在書法語言構成要素中，線條是最重要的語彙因素，這首先取決於書寫者自身的條件，諸如修養因素、功力因素和感覺因素。由於中國書法的線條本身卻不僅僅在於線的運動形態，而更多地要通過線條的鍛煉背景，如“力能扛鼎”“如繩畫沙”、從而在的多方信息嵌壓中，具備了獨有的意味性。因此，“如折股鉸”，“線性”簡單地以“線”的範疇來加以囊括便顯得蒼白了。
結構因素則由於不同書法家對於字形空間的不同構建，從而形成了在結構中顯示出來的相悖構建特征。如在顏真卿書法中呈現出來的大跨度開張與揖讓，矛盾衝突至極卻最終歸於抵消，而在歐陽洵的字體結構中，一切對等均衡，矛盾在一切平淡的氣氛中消解，字的空間平均分配與恒定的建築意味，帶來了書法作品特有的結構魅力。
書寫內容作為書法作品以認讀功能為例的重要組成方麵，它無疑會對書法線韻交織的網絡結構具有想象的誘導與補充作用。相互補充的另一因素便是章法了。由於書法作品內容如詩、歌辭所帶來的製約走向，也會帶來或疏可走馬，或密不透風的藝術旨趣。
書法由於上諸因素，形成於其在表述上的想象與體味的雙重“語言”傳達機製，書法的抽象性形式結構會給欣賞者帶來當然的聯想基因。而之於形式本身，卻也形諸了無法放棄的體味性。即在調動了已有的經驗去加以契默相悟。在此意義上，書法的語言即是有關想象的，這同時注定了它略帶神秘體驗的感性色彩。
（2）繪畫語言：在繪畫語言中，其構成因素我們可以分解出如色彩、線條、構圖、造型、筆墨等等。從形式上來看，它是平麵的空間，通過各種有機的因素訴諸於虛幻的視覺設立。這一點，恰好成為繪畫語言表述的有機係統。
然而，由於繪畫本身的文化設立基礎不同，因此，其在語言上亦表現出現油然不同的特色。如在油畫中，色彩是其極為鮮明的特點。從曆史形態上，西畫開始注重的研究因素包涵了它應當具有的獨立特點，如同在古代羅馬龐貝壁畫中所顯見出來的光線變化及冷暖色彩對照。它預示著一種完全，即固有色可能代表理念特征，而環境色亦有可能引導向對自然的再現之中。換言之，理念色彩由於人為觀念因素的介入，使它具有了當然的先天製導因素，相對而言，它的獨立表述性要差得多。如在東方視之為不祥的白色，在歐洲人眼中卻充滿了聖潔，分別指向的喪服與婚紗的對立即反映出這種差別。因此，作為色彩本身固有特性孤立分辨，如紅屬熱，蘭屬冷等，它隻有放在一個相互對比中才可能激發出來。反之，在理念的作用下，是難以啟發任何獨立作用意義的。
而色彩一旦進入作為環境的敏感再現之中，這樣雖然可能使它失去了孤立，但卻有可能換來獨立的表述含義。這樣，由室內光線注重追尋物體本身的人為變化，到康斯坦布爾陽光下樹葉上的雪（即對耀斑的指稱），逐漸走向了印象派色彩理論的係統化建立。由此，色彩語言則由係統地表述對於對象的忠誠，走向了完全的個體化係統的獨立（康定斯基成為極致）。
如果說油畫的色彩語言據其首要的因素之中，那麼，之於中國畫而言，卻更多地是由於筆墨作為附屬與獨立解放的過程，在唐代之前的山水畫中，基本上是以筆與墨的混淆帶來的對形象的仆從，從五代皴法程式的係統化建立，則構成了中國筆墨開始步入獨立的發展係統之中，筆墨由此帶來的程式的極致。如對豆瓣、馬牙、披麻等物象的模擬所體現出來的獨立係統意義。這一切要求有筆有墨，筆墨昭然，特別是從宋代的蘇東坡《枯木竹石》所啟發的以鬆散的筆法去衍生其獨立的意誌之後，書法的意味亦同時進入畫麵，它們共同帶來的美學意義，在內容上愈加係統化的構組成立。這樣，一個有關筆墨作為語言的表述係統從某種斷麵上使得以成立了。如此以來，有關中國畫的一切神話，亦要通過這個特殊的語言係統來粘連物象，同時也常出現遊離。
（3）電影語言：電影無疑是一門綜合性的藝術，因為它是綜合戲劇、美術、音樂、文學等門類而構成，所以有別於文學的暗示、美術的空間、戲劇的情節、音樂的聽覺，它須連接在一個場景之中。
因此，電影的語言表述主要地體現在兩個方麵：一是對運動空間的展示；另一方麵是在此運動空間與其運動之間的連接，這便是蒙太奇手法的時空差剪輯手法。運動空間則是導演調度、表演投入、場景設置、美術意圖，當然重要的還有如攝影機功能運用，如遠近鏡頭的運用，機位的顯現，如推、拉、搖、移等等。電影特有的蒙太奇手法則是體現在場景的調度與對接之上。時間錯置可能帶來荒誕感，空間的交插則會帶來虛幻。采用複現式、順逆時式、平行式、交叉式；象征式蒙太奇的等剪輯手法，都會在使電影表現豐富的同時，建立起語言的不同定位規則。
（4）舞蹈語言：舞蹈是以身體的各個部位，關節的運動展示為語彙的，體現關於舞蹈的全部內容與表述特征。它同時還是有關力量的造型，顯示出各異的語言特征。