61“清談誤國，實幹興邦”，“清談”是什麼意思？
“清談”一詞，由於盛行於魏晉時期，因而往往被稱之為“魏晉清談”。是魏晉時期的知識分子和貴族，以探討人生、社會、宇宙的哲理為主要內容，主要體現玄學老子和莊子的思想，以講究修辭技巧的談說論辯為基本方式而進行的社會交際活動。
在清談盛行的魏晉時期，國家形勢是非常緊張的，可以說是“內憂外患”並存：外界有中原和少數民族的不斷侵擾；國內有各種政治力量為了自己的利益爭來奪去。司馬家族通過謀權篡位的非正常手段建立起來的西晉，為了證明政權的合法性不斷施行高壓政策。這個時期可以說是中國政治混亂、社會黑暗的時代，清談就是在這樣的時代背景下產生的。
“清談”其實有很深的曆史淵源，它源於東漢末年的“清議”，最早是國家為了選拔人才，找一批有社會威望的人對某個人的個人能力和品行進行評議。後來發展為對國家大事的一些品評。東漢末年影響最大的清議事件就是三萬多名太學生與陳蕃、李膺等朝廷大臣聯合起來，對當時宦官把持的黑暗政局進行衝擊，大膽抨擊時政，品評當政人物的言論。
但是“清談”卻沒有把這種針砭時弊的風格持續下來。當時清議名士的一些激進言論往往會招致統治者的嫉恨，惹怒當權派，孔融、禰衡等相繼被曹操陷害致死。晉代以後，司馬家族更是不允許這些自命清高的名士們對朝政指手劃腳。於是，那種談論政治的風氣逐漸演變為專談玄理的清談，玄理思想主要是老子和莊子哲學的道家思想。王羲之的《蘭亭序》敘述的：“永和九年，……暮春之初，會於會稽山陰之蘭亭，修禊事也。群賢畢至，少長鹹集……”實際上就是一場清談盛會。當時非常有名的清談名士還有竹林七賢，他們為了躲避政治迫害，往往裝瘋賣傻、縱情酒色，清談名士的行為在常人看來都非常怪誕。如劉伶有次在屋子裏麵光著身子縱情飲酒，有人進屋找他，見他此種窘態，來人對其進行譏諷，他針鋒相對地說道：天地是我的房屋，屋子是我的衣褲，你為什麼要鑽進我的褲襠裏來？
62王羲之的《蘭亭序》被稱為“天下第一行書”，還有天下第二、第三行書嗎？
東晉王羲之的《蘭亭序》，記敘了會稽（今屬浙江紹興）蘭亭周圍的山水之美和聚會的歡樂之情，並且抒發了人生苦短、生死無常的感慨，是一篇非常優秀的散文。王羲之是“書聖”，行書、草書、楷書、隸書都很擅長，但其行書“天質自然，豐神蓋代”，最為精妙。寫作《蘭亭序》時，王羲之正值壯年，書法技藝已臻成熟，這篇書法雖然隻有二十八列，三百二十四個字，但章法、結構、筆法都堪稱完美。《蘭亭序》自從誕生以來，一直受到曆代書法家的敬仰，被稱作“天下第一行書”。古代書法大家很多，各有成就，但元代書法家鮮於樞獨把“天下第二行書”、“天下第三行書”的殊榮，給了唐代和宋代的兩位書法家，他們是誰呢？我們也一起來敬仰一番吧。
顏真卿是唐代的著名書法家，他與唐代的柳公權、歐陽詢、元代的趙孟並稱為“楷書四大家”。我們平時所說的“顏體”，指的就是顏真卿的楷體書法。這種顏體書法藝術對後世影響深遠，許多大家都從中汲取經驗。被譽為“天下第二行書”的，是顏真卿的《祭侄帖》。這是一幅行草作品，它的內容是追述堂兄顏杲卿和堂侄顏季明在安祿山反叛時，挺身而出，堅決抵抗，最後父子雙亡的悲劇故事。顏真卿聽說親人遇難，悲憤交加，寫成了這篇祭文。這篇書法是一個稿本，所以有一些刪改塗抹的地方，但正因為如此，我們可以從中看到作者的構思和情懷，體味其中的“真妙”。俗話說，字如其人。顏氏一門忠烈，顏真卿為人清正廉潔，具有君子之風，這篇《祭侄帖》筆勢雄奇，姿態橫生，可以說是書法美和人格美的完美結合。
宋代的蘇軾，是我們再熟悉不過的大家了，他不僅詩文詞賦寫得極好，也很擅長書法和繪畫，與黃庭堅、米芾和蔡襄並稱“北宋書法四大家”。蘇軾的《寒食帖》，被認為是“天下第三行書”。《寒食帖》的內容，是蘇軾在被貶黃州第三年的寒食節所寫的兩首五言詩。我們今天已經不怎麼過寒食節了，但在古代，寒食節是一個非常重要的日子，它一般在清明節前的一兩天。這一天家家禁止生火，隻吃冷食，也有的地方在寒食節回鄉掃墓。這一年寒食，匆匆逝去的春光，多雨寒冷的天氣，窮困潦倒的生活，想回故鄉而回不去的愁思，被貶官而不得誌的心情，如此種種都讓蘇軾心裏充滿了惆悵孤獨的情緒，這兩首詩讀來也就顯得蒼涼多情。《寒食帖》是蘇軾行書的代表作，雖然隻有一百多字，但寫得錯落有致、變化萬千，而又起伏跌宕、暢快淋漓，成為對後世書法影響巨大的作品。黃庭堅曾讚歎說《寒食帖》詩歌寫得像李白而有過之無不及，書法寫得有顏真卿、楊凝式、李建中等大家之妙，是蘇軾本人書法藝術的巔峰。
63宋朝有一個皇帝是第一流的書畫家，但他最後的下場卻特別悲慘，他是誰？
五代十國時，曆史上出了一位不關心政事最終亡了國的詞人皇帝李煜。到了宋代，又出了一位不擅長政事最終死在敵國的藝術家皇帝宋徽宗。元代寫《宋史》的人曾感歎說，宋徽宗什麼事都能做，就是不能做皇帝。徽宗名叫趙佶，在做王爺的時候就酷愛藝術，尤其喜歡書畫，還擅長詞賦、聲歌（用以抒情遣懷的詩詞歌賦等作品）、吹彈等。因為哥哥哲宗沒有兒子，所以哲宗去世後，他鬼使神差地被推上了皇位。
皇帝的身份，給了趙佶巨大的便利來發展興趣愛好。他成立了翰林圖畫院，到處搜羅書畫、古物。他把繪畫作為科舉考試內容，把全國的優秀畫手招進宮來，還下令編輯了許多有關書畫的書籍。宋徽宗常以古詩詞為題，來考核畫家。相傳有一次他出題“踏花歸來馬蹄香”，畫家們都犯了難：“香”這個看不見摸不著的東西要如何表達？最後，有人畫騎馬踏春歸來，手裏捏一枝花，有人畫馬蹄上沾著花瓣的。徽宗看了，沉默不語。忽然，他被一幅畫所吸引，細看之後拍手叫絕。隻見那畫上有幾隻蝴蝶飛舞在奔跑的馬蹄周圍，果然香氣撲鼻！還有一次，徽宗讓畫“山中藏古寺”。獲得第一的人，根本沒有畫任何房屋，隻畫了一個和尚在山溪邊挑水。由此可見，中國畫的意境真是妙不可言。
宋徽宗作畫主張形神兼備，他的工筆畫技藝高超、工整巧密、華麗精細。花鳥、山水、人物、樓閣等題材他都很擅長，其作品《芙蓉錦雞圖》、《竹禽圖》、《池塘秋晚》等都是精品。徽宗的書法也是一流，楷書、行書和草書等都寫得極好。他還自創了一種“瘦金書”，筆畫瘦細而有彈性，挺拔秀麗、灑脫犀利，即使是不太懂書法的人看了也會驚歎。他提倡詩、書、畫、印結合，他的很多作品，就是這四門藝術的結合——欣賞書畫的同時，還能品賞詩歌和印章。宋徽宗曾收藏《清明上河圖》，現在我們能看到的“清明上河圖”的題字，就是宋徽宗的瘦金體，旁邊還有他的雙龍小印。幾百年來，很多人模仿瘦金體，卻沒有人能得其神韻。那樣的書法功力、涵養和心境，恐怕也隻有天生藝術家的趙佶能兼有吧。
由於皇帝隻關心藝術，北宋的政權落在一群奸臣手裏，百姓苦不堪言。《水滸傳》中所寫的起義故事，就發生在這個時候。當時北宋與北方的金國戰事不斷，公元1125年，金人大舉南下，匆忙之中徽宗把皇位傳給了兒子欽宗。1126年，金人攻破開封。第二年，他們將徽宗、欽宗、皇室、後宮、官員以及樂工、工匠等幾千人押往北方，北宋滅亡。這就是曆史上的“靖康之變”。宋徽宗做了九年階下囚，受盡折磨和淩辱，最終死在了北方。他的遺骸多年後才得以運回，而這個時候已經是南宋了。據說，當年在聽到宮中財寶被洗劫一空時，宋徽宗毫不在乎，但聽到皇家藏書被搶，他禁不住仰天長歎。這不禁讓人唏噓：真是一位藝術家的情懷啊！
64據說現在的藝術品拍賣會上，一件元代青花瓷能夠賣出上億元的天價，這些瓷器在古代也特別值錢嗎？
景德鎮的瓷器現在享譽世界，“瓷器”英文譯作“china”，和中國“China”的英文翻譯，除了拚寫有大小寫之分外，是一模一樣的。瓷器，可以說是中國的名片。那麼，瓷器在中國是什麼時候發明的呢？它在中國的地位又如何呢？
瓷器脫胎於陶器，它的前身是原始青瓷，是由陶器向瓷器過渡階段中的產物，早在4200年前就有了。中國真正意義上的瓷器產生於東漢時期。這時的瓷器中心在浙江地區，因為這裏盛產製作瓷器所需的瓷土，加上那時人們南遷和厚葬習俗盛行，瓷器工藝得以發展。唐宋元明清是我國瓷器工藝大發展時期：從唐代開始，瓷器的製作技術和藝術創作已達到高度成熟；宋代製瓷業蓬勃發展，名窯湧現；元朝時期，元帝國在景德鎮設立“浮梁瓷局”，景德鎮成為全國的瓷器中心；明清時代從製坯、裝飾、施釉到燒成，技術上又都超過前代。明朝時候，景德鎮各種顏色釉瓷和彩繪瓷是其製瓷水平的突出代表。
青花瓷是中國瓷器的主流品種，也是現在瓷器中最為人所知的瓷器。成熟的青花瓷出現在元代景德鎮的湖田窯。它是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後變成藍色，具有著色力強、顏色鮮豔、燒成率高的特點，呈現出來的顏色也很穩定，因此受到普遍喜愛。元代的青花瓷，其花紋裝飾構圖豐滿，層次分明，多而不亂，線條流暢。紋飾的題材也多種多樣，人物、山水、花鳥等等不一而足。