以上二聯將馬嵬之日與宮中情景兩兩對舉，極縱橫排宕之致。金聖歎評頸聯曰：“此‘六軍’、‘七夕’、‘駐馬’、‘牽牛’字，隨手向合，不費雕飾，而當時陳元禮侃侃之請，與長生殿密密之誓，一時匆匆相逼，遂成草草不顧，寫來真如小兒木馬，鬼伯蒺藜，既複可笑，又複可憫也。”
尾聯以對比手法和反詰語氣作結，寄托感慨，點明題旨，警醒後世，把批判的鋒芒直接指向唐玄宗。當了四十多年皇帝的唐玄宗卻不得不賜死寵妃，而平民百姓盧家夫婿，卻能與莫愁女白頭偕老，這到底是為什麼呢？語言雖直白了些，表達出來的情至深至痛，鞭撻有力。細細體味，看似平和的句子卻有著含而不露的諷喻，正如葉燮所評：“寄托深而措詞婉。”
在寫作藝術技巧上，作品首先采用了倒敘的手法，使作品一波三折，曲折幽深，令人讀之心痛。同時又運用了對比手法，使作品暗含諷刺，讀後回味無窮。
賈生①
李商隱
宣室②求賢訪逐臣③，賈生才調④更無倫⑤。
可憐⑥夜半虛前席⑦，不問蒼生⑧問鬼神。
作者簡介
李商隱，見《錦瑟》。
注釋
①賈生：賈誼（前200～前168），西漢初著名的政治家和文學家。
②宣室：漢未央宮前正室。
③賢、逐臣：均指賈誼。封建社會，被貶在外的官吏，稱“逐臣”。
④才調：才華、才幹、才能。
⑤無論：無與倫比。
⑥可憐：可惜。
⑦夜半虛前席：《史記 屈原賈生列傳》載，文帝接見賈誼時“問鬼神之本。賈生因具道所以然之狀。至半夜，文帝前席”。古人席地而坐，從所坐的席上向前移動，以接近談話的對方，是聽得出神時不自覺的動作。
⑧蒼生：老百姓，人民。
譯詩
漢文帝在宣室求問被貶謫的賢臣，賈誼的才華和格調更是無可比倫。談至深夜漢文帝挪動雙膝靠近他，可惜他不垂詢民生卻是窮究鬼神。
賞析
這是一首托古諷時詩，意在借賈誼的遭遇，抒寫詩人自己懷才不遇的感慨。詩選取漢文帝宣室召見賈誼，夜半傾談的情節，寫文帝不能識賢、任賢；“不問蒼生問鬼神”卻揭露了晚唐皇帝服藥求仙，荒於政事，不能任賢，不顧民生的昏庸特性。
點破而不說盡，有論而無斷，並非由於內容貧弱而故弄玄虛，而是由於含蘊豐富，片言不足以盡意。詩有諷有慨，寓慨於諷，旨意並不單純。從諷的方麵看，表麵上似刺文帝，實際上詩人的主要用意並不在此。晚唐許多皇帝，大都崇佛媚道，服藥求仙，不顧民生，不任賢才，詩人矛頭所指，顯然是當時現實中那些“不問蒼生問鬼神”的封建統治者。在寓諷時主的同時，詩中又寓有詩人自己懷才不遇的深沉感慨。詩人夙懷“欲回天地”的壯誌，但偏遭衰世，沉淪下僚，詩中每發“賈生年少虛垂涕”、“賈生兼事鬼”之慨。這首詩中的賈誼，正有詩人自己的影子。概而言之，諷漢文實刺唐帝，憐賈生實亦自憫。
賈誼貶長沙，久已成為詩人們抒寫不遇之感的熟濫題材。作者獨辟蹊徑，特意選取賈誼自長沙召回，宣室夜對的情節作為詩材。《史記 屈賈列傳》記載：“賈生征見。孝文帝方受厘（剛舉行過祭祀，接受神的福祐），坐宣室（未央宮前殿正室）。上因感鬼神事，而問鬼神之本。至夜半，文帝前席（在坐席上移膝靠近對方）。既罷，曰：‘吾久不見賈生，自以為過之，今不及也。’”在一般封建文人心目中，這大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但詩人卻獨具慧眼，抓住不為人們所注意的“問鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、發人深省的詩的議論。
“宣室求賢訪逐臣，賈生才調更無倫。”前幅純從正麵著筆，絲毫不露貶意。首句特標“求”、“訪”（谘詢），仿佛熱烈頌揚文帝賢意願之切、之殷，待賢態度之誠、之謙，所謂求賢若渴，虛懷若穀。“求賢”而至“訪逐臣”，更可見其網羅賢才已達到“野無遺賢”的程度。次句隱括文帝對賈誼的推服讚歎之詞。“才調”，兼包才能風調，與“更無倫”的讚歎配合，令人宛見賈生少年才俊、議論風發、華彩照人的精神風貌，詩的形象感和詠歎的情調也就自然地顯示出來。這兩句，由“求”而“訪”而讚，層層遞進，表現了文帝對賈生的推服器重。如果不看下文，幾乎會誤認為這是一篇聖主求賢頌。其實，這正是作者故弄狡獪之處。
第三句承、轉交錯，是全詩的樞紐。承，即所謂“夜半虛前席”，把文帝當時那種虛心垂詢、凝神傾聽、以至於“不自知膝之前於席”的情狀描繪得惟妙惟肖，使曆史陳跡變成了充滿生活氣息、鮮明可觸的畫麵。這種善於選取典型細節，善於“從小物寄慨”的藝術手段，正是李商隱詠史詩的絕招。通過這個生動的細節的渲染，才把由“求”而“訪”而讚的那架“重賢”的雲梯升到了最高處；而“轉”，也就在這戲劇高潮中同時開始。不過，它並不露筋突骨，硬轉逆折，而是用詠歎之筆輕輕撥轉──在“夜半虛前席”前加上“可憐”兩字。可憐，即可惜。不用感情色彩強烈的“可悲”、“可歎”一類詞語，隻說“可憐”，一方麵是為末句──一篇之警策預留地步；另一方麵也是因為在這裏貌似輕描淡寫的“可憐”，比劍拔弩張的“可悲”、“可歎”更為含蓄，更耐人尋味。仿佛給文帝留有餘地，其實卻隱含著冷雋的嘲諷，可謂似輕而實重。“虛”者，空自、徒然之謂。雖隻輕輕一點，卻使讀者對文帝“夜半前席”的重賢姿態從根本上產生了懷疑，可謂舉重而若輕。如此推重賢者，何以竟然成“虛”？詩人引而不發，給讀者留下了懸念，詩也就顯出跌宕波折的情致，而不是一瀉無餘。這一句承轉交錯的藝術處理，精煉，自然，和諧，渾然無跡。
末句方引滿而發，緊承“可憐”與“虛”，射出直中鵠的的一箭──不問蒼生問鬼神。鄭重求賢，虛心垂詢，推重歎服，乃至“夜半虛前席”，不是為了詢求治國安民之道，卻是為了“問鬼神”的本原問題！這究竟是什麼樣的求賢，對賢者又究竟意味著什麼啊！詩人仍隻點破而不說盡──通過“問”與“不問”的對照，讓讀者自己對此得出應有的結論。辭鋒極犀利，諷刺極辛辣，感慨極深沉，卻又極抑揚吞吐之妙。由於前幾句圍繞“重賢”逐步升級，節節上揚，第三句又盤馬彎弓，引而不發，末句由強烈對照而形成的貶抑便顯得特別有力。這正是通常所謂“抬得高，摔得重”。整首詩在正反、揚抑、輕重、隱顯、承轉等方麵的藝術處理上，都蘊含著藝術的辯證法，而其新警含蘊、唱歎有情的藝術風格也就通過這一係列成功的藝術處理，逐步顯示出來。
贈荷花
李商隱
世間花葉不相倫①，花入金盆葉作塵。
唯有綠荷②紅菡萏③，卷舒④開合⑤任天真⑥。
此花此葉長相映，翠⑦減紅⑧衰愁殺人⑨。
作者簡介
李商隱，見《錦瑟》。
注釋
①倫：同等，同類。
②綠荷：碧綠的荷葉。
③菡萏：未開的荷花。
④卷舒：形容荷葉的姿態。卷，卷縮。舒，伸展。
⑤開合：形容荷花的姿態。開，開放。合，合攏。
⑥天真：天然本性。
⑦翠：指荷葉。
⑧紅：指荷花。
⑨愁殺人：令人愁苦至極。
譯詩
世上人們對花和葉的對待不同，把花栽在美觀的金盆中，卻不管花葉讓它落在盆裏變為塵土。隻有荷花是紅花綠葉相配，荷葉有卷有舒，荷花有開有合，襯托得那樣完美自然。荷花與荷葉長期互相交映，等荷葉掉落，荷花凋謝之時，是多麼令人惋惜啊！
賞析
本詩是晚唐著名詩人李商隱寫的一首七言律詩，這也是一首有深刻思想內容的古詩。
相傳遠古時有一個美麗的蓮花仙子，私偷了百草種子下到洞庭。在湖邊遇上了一個叫藕郎的小夥子，兩人結成婚配，過起了美滿的凡間生活。天帝派了天兵來捉蓮花仙子，蓮花仙子就到湖裏躲起來，臨別時把一顆寶珠交給藕郎。幾天後，藕郎被天兵捉住，他把寶珠吞進腹中，天兵就怎麼也殺不死藕郎。天帝又用箍子箍住藕郎的脖子，投入湖中。誰知藕郎沉入湖底泥中後，竟落地生根，長出又白又嫩的藕來。蓮花仙子得知藕郎化成了白藕，自己也沉入湖底，當天帝親自帶兵趕到洞庭湖時，見水麵上伸出來一片傘狀的綠葉，一枝頂端開著白花的花梗，不一會，長出一個蓮蓬。天帝下令挖掉它，可是，挖到哪裏，荷葉綠到哪裏，蓮花開到哪裏，白藕長到哪裏，氣得天帝隻好收兵。從此，白藕和蓮花在洞庭湖安了家。
我國民間長期流傳著這樣的諺語：“荷花雖好，也要綠葉扶持。”李商隱的這首七言古詩，形象地表現了和這諺語相似的可貴思想。詩人認為，一般人總是重視花，不重視葉。花栽在金盆裏，葉子卻讓它落地成為塵土。但荷花的紅花綠葉，卻配合得很好，它們長期互相照映，一直到綠葉減少，紅花謝落，使人覺得很惆悵的時候。這樣就寫出了荷花荷葉的共同命運，而且寫得極有感情。
詩的前兩句寫花與葉的兩種迥然不同的命運。世上的花與葉，本是同根生，同枝長，花兒萬紫千紅，千姿百態，各自與眾不同而獨具芳馨。一旦被慧眼識中，便移栽金盆，備受嗬護。但綠葉卻受到遺棄，飄零落地，在淒風苦雨中化作塵土。花入盆，葉作塵，這是世間花和葉的不同的命運。這兩句總寫花的萬幸和葉的不幸，以它們的“不相倫”反映出荷花獨特品質的可貴。
第三至六句，是詩的主體部分。群芳譜中，唯有綠荷、紅菡萏與眾不同。“惟有”二字，同中取異，以下四句，全承它而來，轉寫荷葉的伸張卷曲，荷花的開放閉合，種種風姿，天然無飾。古人以荷花喻君子美德的很多，借荷花出淤泥而不染的特性，比喻和讚美高潔脫俗、不媚於世的卓然自主的品格。但這首詩，卻吟詠了荷葉荷花“任天真”的品質，借以歌頌真誠而不虛偽的美德。“任天真”，既是寫花，又是寫人。以花性寫人性，立意新奇。
最後兩句進一層寫荷花的“天真”之處。荷花的紅花綠葉，互照互映互襯。即使到了紅衰翠減、世人愁苦之時，仍然不相遺棄。如果說，前兩句寫荷花“任天真”，側重表現共榮；那麼，這兩句的“長相映”，則主要表現同衰。這四句詩互補互承，從正反兩方麵完整地表現出荷花既能同榮、又能同衰的堅貞不渝的品質。
李商隱一生不得誌，隻做過幾任小官。其主要原因不是他無才，而是沒有知己者的力薦。他生存在牛、李兩黨的夾縫之中，沒有信任，沒有依托，飽受奚落和排擠。這首詩歌頌荷花能榮衰相依，實則表達了自己渴求知己、尋覓政治依托的心聲。
這首詩語言通俗淺近，寓意明顯，表現直露，節奏明快，與李商隱很多詩歌的含蓄婉曲不同，體現了他詩歌風格的多樣性。
泊秦淮①
杜牧
煙籠②寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。
商女③不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》④。
作者簡介
杜牧（803～約852）唐代詩人，漢族，字牧之，號樊川居士，京兆萬年（今陝西西安）人，宰相杜佑之孫。唐文宗大和二年進士，授宏文館校書郎。後曆任江西觀察使幕、淮南節度使幕，史館修撰，膳部、比部、司勳員外郎，黃州、池州、睦州刺史等職，最終官至中書舍人。晚唐傑出詩人，尤以七言絕句著稱。因和李商隱齊名，並稱為“小李杜”。
注釋
①選自《樊川文集》。秦淮：秦淮河。長江下遊支流，在今東蘇西南部。當時穿過金陵的秦淮河兩岸，酒樓妓館林立，一片繁華景象。
②籠：籠罩。這句運用的是“互文見義”的寫法：煙霧、月色籠罩著水和沙。
③商女：歌女，在酒樓或船舫中以賣唱為生的女子。
④後庭花：即《玉樹後庭花》，係南朝陳後主之作。它是陳朝的末代皇帝後主陳叔寶的作品，是反映宮廷腐化生活的靡靡之音。陳後主每天同寵臣、嬪妃飲酒作樂，政治腐敗，終於為隋所滅。
譯詩
迷蒙的煙霧籠罩著寒江，小洲白沙上映著銀色的月光，夜晚我停船在秦淮河岸，正臨近酒家所在的地方。商女不知什麼是亡國的恨事，隔江還在聲聲歌唱著《後庭花》。
賞析
這首詩的前兩句描摹了煙月朦朧的畫麵，點明夜泊的地點，三四句用典，借隔江的歌女全然不關心即將衰亡的國家，唱的是南朝陳後主的《玉樹後庭花》來把批判的矛頭直指當朝統治者。當年陳後主每日尋歡作樂，終於為隋朝所滅，如今歌女還在唱這支“亡國之音”，於是詩人不勝感慨。盡管此時距離唐朝滅亡還有幾十年，但是國家行將衰亡的陰影已經進入詩人的心田。
第一句“煙籠寒水月籠沙”運用典型的環境描寫，寫出這樣的畫麵：迷蒙的煙霧淡淡飄來，漸漸覆蓋住了略帶涼意的河水，朦朧的月色輕輕罩住了河邊的細沙。首句運用互文的修辭，它營造了淒迷悠遠的氣氛。可以這樣理解：煙和月籠罩著寒水、籠罩著沙。這兩個“籠”字運用得出奇製勝，十分引人注目，煙、水、月、沙完全不同的四種事物，用兩個“籠”字巧妙和諧地融彙在一起，再現了一幅朦朧而又清亮淡雅的水鄉月夜。隻見月光淡淡，煙水迷蒙，風景如畫。這幅圖畫是那麼柔和幽靜，似靜又動，筆墨是那樣輕淡，可那朦朧淒靜的氣氛又是那麼濃。這裏的“月、水”和下句的“夜泊秦淮”是相關聯的，為第二句“夜泊秦淮近酒家”做了一個很厚實的鋪墊。
第二句“夜泊秦淮近酒家”敘事，補足前句，說明景色為夜泊所見，又引起下文，說明商女所唱，是因為“近酒家”才得以聽到的。看似信手拈來，細細琢磨卻又很值得回味。“夜”、“近酒家”等詞不僅點明了作者所處的時間與地點，同時暗暗地渲染了一種燈紅酒綠的氣氛。詩句中蘊含著極其微妙的邏輯關係，你看，由於“夜泊秦淮”才能夠“近酒家”。然而，“夜泊秦淮”四個字又承接了上一句景色點明了時間——“夜”，也點名了上一句所描繪景色的地點——“秦淮”，使之更形象，更具體化。