80年代後期，香港影壇貌似熱鬧，形成群雄逐鹿的局麵，但綜觀全局，其實已漸成衰落之勢。而大公司一統天下更已成為曆史陳跡。除去經營理念的原因，也因為隨著時代的進步，香港影界也進入了知識經濟時期。
在市場上紛紛冒出的小製片公司、電影工作室，它們沒有固定的製作班底，沒有自己的片場。獨立製片人有了好的創意，就尋找合作夥伴，以合作的方式利用大公司的製片資源。他們以創意、劇本、票房號召力等資源，在影片中入股。而影片一旦虧損，損失最大最直接的自然是投資方。可見，此時在電影市場起決勝作用的已不僅僅是“資本”，更為重要的是“知本”。如此，隻在“資本”上占優勢的大公司，走向衰落勢在必然。而占“知本”優勢的獨立製片人，其崛起亦是意料之中。
而在這種市場規律之下，大公司日益凋敝，將導致獨立製片人找不到合作方，所以一些小公司往往是拍出一兩部影片之後，即銷聲匿跡。香港影壇雖百花齊放，卻群龍無首。
邵氏公司當初成為香港電影的龍頭老大，是時勢與英雄的配合。如今時勢已變，已經略顯邊緣化的邵氏公司呈現“水土不服”的症狀。邵逸夫終於在1985年，決定退出影壇。
邵氏公司停止了影片的製作。邵氏電影的光環開始層層隱退。一代電影王國，隨著時代和科技的進步，而產生，而輝煌，而隕落。
但是，退出影壇的邵逸夫，並不等於退出了曆史舞台。事實證明，邵逸夫及早退步抽身，是目光長遠的明智之舉。20世紀90年代後期，香港電影業空前蕭條。在香港，50年代到70年代是電影繁榮時期，平均每年產300多部影片。到了80年代，平均年產隻有200部。以後逐年遞減，到了90年代，平均每年隻有百餘部影片應市了。
可見，電影的日趨衰落是一個大的趨勢，不單是邵氏公司一家經營不善。於是，在邵逸夫與鄒文懷的爭鬥過程當中，原本氣勢滿滿不肯服輸的邵逸夫，突然大幅度地減少了電影製片量，而把精力投入到購買戲院的事情上。邵逸夫已經看到了電影業盛極而衰的必然走向，他在接受香港《新晚報》采訪時，說過這樣一番話：拍電影不是最賺錢的行業，如果拿一億存入銀行，每月可得利息100萬元，比拍電影好得多。
這番話由邵逸夫嘴裏說出來，別具意味。他是香港的電影大王，與電影打了半生交道，對電影有著近乎癡迷的熱愛。他必是敏銳地感覺到了電影市場的變化，以及並不光明的前景。
1985年，邵氏主管方逸華宣布：從當年開始，邵氏製片量將由原來的每年40部，縮減至6到8部。
在此之前，邵逸夫陸續取消了香港和台灣的院線，不再經營電影發行業務。
1986年，邵氏僅出品影片6部。
1987年，邵氏停止了所有的電影製作，正式告別了電影圈。
§§第七章 電視大亨