這樣，就對大馮老關心天津原先租界地的洋樓，得機會就喊，得工夫就叫，有所了解了；就知道他一會兒忙敦煌，一會兒忙楊柳青，一會兒又搗換幾件不知是真是假的古董，風風火火，露出一臉幸福笑容的所以然了。這種名士風流，與和他同綁在一套文叢裏的才子們，老是抱怨盜版侵權，老是發愁陽痿不舉的風流有所不同，也就顯而易見了。
他的小說，寫得很好。他的關於文化的思考，關於藝術的見解方麵的文章，也很有見地。他的水墨畫，工筆畫，也足夠征服我這樣完全外行的眼睛。他的收藏，堆滿了好幾間屋子，每一件，他都認為了不得；我也相信了不得，至於真的了不得，還是假的了不得，那是無所謂的。因為在我看來，收藏是一種感情的堆積，是一種能量的宣泄，或者也可以說是一種信仰。信仰，就不必要求百分之百。
收藏者，其實更像一個趕路的行腳僧，不停地尋覓，終於到了目的地，得到了他想要的東西，獲得了滿足，坐一坐，歇一歇，然後再厘定新的目標，接著再前進。所以，真品給予的滿足，和尚未確定為贗品的贗品所能給予的滿足，是同樣的。即使，確定它為贗品，到了手裏，也會因為付出的代價，及其亂真度，和贗品自身的年代價值，對它珍惜不已的。
我之所以說他是“半拉”或“四分之一拉”的收藏家，因為真正的收藏家（收破爛者除外），收字畫者，不玩陶瓷，即使玩瓷者，也隻能專心致誌於某一個古窯，因為人的精力總是有限的，而大馮則是對他能夠涉獵的區域，無不興趣盎然地，大搖大擺地走進去。
說到底，他終究還是個作家。
有時候，擠在他那凝縮著曆史和地理的藏室裏，看著他那張滿足的臉，像是喝了二兩花雕以後，比所有的藏品更令人陶醉。看他小心翼翼地捧著那些古董，對懂的、半懂的、不懂的參觀者講些什麼的時候，我發現，他說起這正些石頭、泥胎、木器、陶罐，就仿佛講述他自己的故事似的。於是，頓時間悟到了，我愛，故我在，愛，才是最終的一切。
我見過大馮畫過的一幅畫，是用中國水墨畫的風格畫出來的德國科隆大教堂，我想，這很足以說明問題。他正是這樣一個很傳統但又受到西風熏染的文人，或許，這就是驥才的“才”，得以與眾不同的地方了。如果，隻會趴在洋鬼子腳前做跟屁蟲，大氣也不敢出；如果，隻會趴在老祖宗牌位前做孫子，頭也不敢抬起，我敢肯定，絕不會有大出息。
於是，不禁想起上個世紀初葉，魯迅先生在北京當教育部僉事，白天逛琉璃廠，晚上，伏在紹興會館的燈下，一筆一畫抄寫《嵇康集》。這種努力，與他後來寫《阿傳》，其實應該沒有什麼必然的聯係。然而，正是這樣一個弘大的民族文化背景，才使他的文字，直到二十一世紀的中國，仍有其旺盛的生命力。
我之所以提到這位大師，因為，這正是驥才兄正在做的，和我們今天還在喘氣的作家，一個值得奮鬥的方向吧！