當然這個轉換過程，主要是機能活動變化，是咽腔各方的調整活動。即高音越上升，應感到軟齶愈往上提，更往中間集中，而舌後部在高聲區有念e或ei的感覺，但不要強壓舌根，注意喉嚨開放，喉頭保持適當低位，但不要強迫喉頭下降。唱高音時要保持大打“哈欠”的感覺，即頜關節上下充分打開、放鬆並回縮下巴，軟齶盡力抬高（拉緊齶咽肌）咽壁挺拔、堅固，喉頭向後靠攏，底變空，咽壁擴得很大。
至於聲音下行逐步進入低聲區時，仍然要保持哈欠的基本狀態，但自舌根以下的喉嚨要有唱（喔）的感覺，仿佛低音區打哈欠的狀態（它不同於唱高音時想像的o，那是屬於高位置，是不同部位的肌能活動）。用想像舌根以下的部位唱o，能引起喉咽的活動，使喉嚨鬆開，喉頭位置能鬆弛地下降，喉腔更開闊，從而使用喉下腔（在聲門之下，是低聲區的主要共鳴腔）振響，並引起氣管、支氣管的共振，產生更多的低泛音，形成胸腔共鳴。這時氣息應保持相應力度的支持，並應特別注意保持高位置上的共鳴點，不要讓它隨音的下行而掉落下來，這十分重要。換句話說，你的氣息支持，要像在井旁用吊桶打水，桶雖然在往下放，而手仍然是把桶往上提著。共鳴位置的保持，也要像雜技的“頂竿”，支持在下麵，而頂起的人或物仍然在竿子的頂端，位置不能下滑，否則，唱出的低音似乎雄渾，但因沒有高位置，聲音不明朗，甚至影響音高偏低。至於男女高音歌唱者，更應該用低音哈欠的狀態，唱好自己的低聲區。
哈欠的呼吸活動，是自然的特定狀態，又是藝術發聲的雛形。“打哈欠”的腔體活動，很適合歌唱共鳴腔的擴張要求，最相似於歌唱時舒暢的呼吸活動，“哈欠”狀態確實是打開喉嚨的一個好辦法，馬蒂娜·阿羅約說：“當你深吸氣時，應該在歌唱之前出現打哈欠的感覺同時打開喉嚨。那並不意味會使人看起來或者感覺到不自然。我的意思是往深往下打哈欠（yawningdown），它致使喉嚨打開。往深往下打哈欠的活動涉及整個軀體，一直往下去。這就是支持！一旦你吸氣直深下去，你必須保持住直深下去的感覺。”這也使歌唱者保證了一個良好的演唱狀態。
歌唱時所需要的共鳴腔體和氣息的管道狀態，與自然的哈欠狀態是基本上相同的。其不同點就是，自然哈欠吸氣時張開的程度沒有控製，而歌唱時的哈欠狀態是在有意識的指導下進行的，需要各腔體比較自然鬆弛地張開，並謹慎地保持其基本狀態和嚴格控製住它大小張弛的變化，以適應發聲的需要。總之，有一個好的哈欠式活動狀態，就會有好的腔體狀態、呼吸狀態、發聲狀態和歌唱狀態。