一、聲樂作品是音樂與文學的綜合載體
1.聲樂作品是文學作品的情感再現
聲樂作品是用人聲表現音樂與文學作品情感的藝術，是對文學作品的情感再現。因此在表現作品時，首先對歌詞要做到深入、細致的分析研究，而不能停留在作品的表層上，在歌詞的字麵上，而應是從作品所提供的歌詞的內涵和音樂形象那裏，能動地引申、開拓，喚起自己對生活的聯想，進行思維豐富的想像，從而通過自己的認識構造起完整、生動的音樂形象。這個音樂形象，就會與你的思想情感血肉相連。這時你演唱這個作品，自會情動於中，情形於聲，達到聲情並茂的藝術效果。
2.聲樂作品的文學內涵與刻畫音樂形象的有機結合
聲樂作品都是由歌詞和音樂組成的，演唱每一首聲樂作品都要深刻理解歌詞的文學內涵和作曲家用音樂來刻畫歌詞的內涵的意圖，演唱者應該把歌詞內涵提高到刻畫音樂形象的高度來認識。
我們演唱聲樂作品是在認識生活和反映生活的基礎上，通過音樂形象的塑造去感動他人來完成的。因為優秀的聲樂作品都不是摹寫現實生活的外表，不是複製歌詞所提供的生活現象，也不是用音樂描繪肖似生活的圖畫。音樂形象所揭示的是生活內在，是生命，是靈魂，是心髒的跳動，是血液的流動，是洋溢出來的蓬勃的生命力。所以歌唱者要深刻理解作曲家是如何把聲樂作品的文學內涵與刻畫音樂形象有機地結合起來，更好地表達作品的真實情感。
二、深厚的文學底蘊是進行二度創作的源泉
1.體會作曲家在充分把握歌詞內涵的基礎上創造的音樂形象
歌唱者對一首歌曲的音樂形象的理解和創作，可以是很淺白的，甚至低於作品已經呈示給它的東西；也可以是很深刻的，把作品所呈示的東西給以更豐富、完美地補充。這在很大程度上取決於歌唱者的文學修養和音樂素養；也要看他從生活真實到藝術真實的概括能力，和他對音樂形象反映生活、思想、情感的認識能力。
一位有創造性的歌唱家，應該是能夠把隱藏在作品深層的東西，也許是構成這部作品的最深刻、最“秘密”的東西，或是詞曲作者畫龍點睛之“睛”，突出地顯現、挖掘出來。而這些東西隻能包容在作曲家充分把握歌詞內涵的基礎上創造的音樂形象之中。某些歌唱者之所以把作品感情處理得外在、零碎，或沒有起承轉合，主要是沒有把握作品的音樂形象。
歌唱表演的二度創作，主要是表現聲樂作品的文學內涵和音樂形象的刻畫。因此，演唱者的二度創作就需要歌唱者的頭腦成為一個加工廠，它要對作品的音樂形象、主題思想、生活素材、形式結構、風格特點等，進行加工，做職業性、專業性的提煉。
2.二度創作過程中注意的幾個藝術環節
（1）內涵的理解
所謂內涵，主要是指作品的內在含義即思想感情。理解作品的內涵，是演唱的基礎。拿到一首歌曲，先不要急於唱譜，而應該將歌詞反複朗誦幾遍，以便從中了解作品所處的時代背景、特定環境和思想感情。一首歌曲或長或短，都凝聚著作曲家的強烈感情，作曲家的深情厚誼蘊藏在每個音符之中，歌唱者需要認真地去挖掘才能領會。對作品的理解越深，感受越深，在演唱時的表達則越純真、越完美。一個演員或歌唱者文學修養的深淺，會直接影響他對作品內涵的理解。不少學唱的人，往往單純從聲樂技巧來談歌唱表現，因此平時的接觸麵比較窄，不看小說不看畫，不讀詩文不聽音樂，甚至於連報紙也不常看，視野不開闊，知識不豐富，這樣是唱不出感情來的。要知道對作品內涵有無深刻的理解，結果是大不一樣的，因為隻有在理解作品的基礎上，才可能做到真情的表達。
（2）意境的想像
意境的想像，就是要盡量去啟發音樂的想像力，演唱者應根據歌曲的內容和音樂形象，在自己的頭腦中化為一幅幅活動畫麵，把自己作為作家、詩人，作為作品的主人公。換句話說，就是像戲劇演員進入角色一樣去身臨其境。如果你把一首歌曲的基本情緒和意境設想得很具體，那麼你在表達時就會很真實和生動。想像和意境會很快幫助你確立起正確的音樂形象或者歌曲的主人公的形象來，音樂形象和歌曲的主人公形象完整、統一了，歌曲的主題思想也就明確了，這樣就會達到情真意切。當然歌唱者解釋音樂的能力，不是一日之功，它是一種生活的積累，記憶的積累，情感的積累，這種積累越多，越豐富，“靈感”也越活躍，越豐富。因此作為歌者，應隨時用眼睛和耳朵去搜集和傾聽各種生活的畫麵和聲音，去感受生活，從而增強我們對生活和人物的理解能力和想像能力，從而更深刻地理解作品的內涵。