（7）忘我的演唱
歌唱要感動聽眾，首先要使自己處於興奮又激動的歌唱狀態。“真真假假”藝術表現的特定手法，“假”是為了表現“藝術的真”，“假”是表現“真”的藝術技巧。真入假出而不失為真，才能發揮藝術的真實性和表現的真實性的統一，才能發揮聲樂演唱的強大藝術感染的作用。因此我們在演唱時一定要把握好這兩者的關係，恰到好處地來表現作品。我們經常發現還有一些人在演唱前精神高度緊張，前怕狼後怕虎，滿腦子私心雜念。這樣的歌唱狀態是絕對唱不好歌的，更不用說感動觀眾了。因此我們講“忘我的演唱”就是要演唱者丟掉一切來自思想上的或者聲音技巧上的包袱。消除一切緊張因素，以既充滿激情而又放鬆自如的狀態進入演唱，隻有全身心地投入到作品的情景和意境中去，才能得到自然而舒暢的聲音效果，才能有完美的感情表達，使歌唱藝術達到是“有聲又有樂”的境地。
（8）技術與藝術
技與藝，即聲與情，一向是歌唱中血肉相連的兩個部分。發聲讀字和情感的表達構成歌唱的整體，二者不可分割。歌唱是以人身的整體作為樂器的一種藝術，歌唱絕非隻靠嗓子、氣息和共鳴就能完成的。歌唱的過程，不僅全部身心都要參與，而且還包括你的靈魂。也就是說隻有聲情並茂，技藝結合，才能使歌唱達到感人的境界，產生沁人肺腑的藝術成果。聲與情是辯證的統一，相輔相成。不論是專業歌唱者還是業餘愛好者，在平時的訓練中，要加強整體歌唱的意識，使歌唱發聲與情感表達同時進行，使聲、字、情融為一體，養成用心靈歌唱的習慣。
（9）舞台、屏幕表演的實踐鍛煉
演唱者必須加強舞台表演實踐的鍛煉。因為聲樂表演，不但是聽覺藝術也是視覺藝術。對觀眾來說，視覺和聽覺要同時綜合成一種印象並產生藝術效果。我們很難想像一個沒有舞台實踐經驗的歌唱者，會在廣大觀眾麵前瀟灑自如地演唱。缺乏了舞台實踐，聲樂就沒有了生命力，隻有不斷地加強舞台實踐，爭取更多的舞台演出機會，演唱才能逐步臻於“心靈的歌聲”。有些歌手雖然已經邁出了歌唱的低級階段（技術性階段），演唱中也能盡量用情歌唱，但由於缺乏舞台實踐的鍛煉，缺乏歌唱心理上的充分自信，不能使自己在台下掌握的所有藝術積累在台上得到充分的體現。縱觀世界歌壇和我國已舉辦的十一屆全國青年歌手電視大獎賽，由個人獨立作曲填詞並演唱者有之，同他人合作完成並由自己詮釋的也不在少數。然而成功者往往是那些精熟演唱技藝及表現方法，並且有豐富的舞台實踐經驗的歌唱者。這是必然的結果。因為任何一種技能，沒有經過實踐的反複錘煉，是不可能達到預期的效果的。
唱一首歌不難，但唱好一首歌卻不容易，聲樂藝術本來就包羅萬象，所以要達到一定的高度就更不容易了。所以要求我們除了掌握科學的發聲方法外，還應該學會如何進行“二度創作”的方法，達到表現聲樂藝術的理想境界。成功的“二度創作”是歌唱者通過正確的思想指導，協調身體各個器官，運用嫻熟技巧恰如其分地表達作品文化內涵的結果。在這一過程中，我們要處理好過程與結果、形象思維與邏輯思維、情與理、技與藝等問題的辯證關係。
每一首聲樂作品都是音樂與文學的綜合載體，都是文學內涵和刻畫音樂形象的有機結合。歌唱者的文學修養決定著對刻畫音樂形象的把握，深厚的文學底蘊是聲樂作品“二度創作”的源泉，聲樂表演是表現文學內涵的一種藝術形式，文學則是聲樂作品、聲樂教學和聲樂表演的重要基礎。