我看的這場，是上海京劇團第幾場演出，已不記得。反正開場和大軸是鄧宛霞女士的《擋馬》和《玉堂春》，壓軸是《吊金龜》。《擋馬》這出戲，隨著昆曲在四十年代的大蕭條，中華人民共和國建立之前，已多年沒有人唱了，原來聽說南昆有這戲。南方講究“文全福，武鴻福”，大概是鴻福班的戲碼。留給了傳字輩的演員。北昆的老先生們我大部認識，五十年代初白雲生、韓世昌、侯永奎、侯玉山諸前輩都在北京人民藝術劇院的舞蹈團工作，我當時也在北京人藝。那時叢肇桓、秦小玉都還是十幾歲的學員，他們的戲我差不多全看過。武戲他們唱《夜奔》、《刀會》、《棋盤山》、《鐵龍山》，不記得唱過《擋馬》。第一次我看《擋馬》，是1952年在老東安市場內的吉祥，南昆來了幾個老藝人作內部演出，那天的劇目還有華傳浩的《蘆林》、《撿柴》，有沈傳芷的什麼就記不清了，演出後頗為轟動。這以後，京劇院就排了這個戲，戲校的學生們也演這個戲，似乎越演越花哨，越火爆，但沉穩、成熟勁則越來越差，票友演出，這是頭一次見，而且演得這樣熟練，實在難得，很為鄧家有這樣的才女自豪。
對鄧宛霞女士的表演藝術，香港和內地多有評讚，我說不出更新的讚揚辭句，除去她的演出很成功外，那天我印象最深的是艾世菊老先生的張義和蔡正仁的王金龍。艾先生的戲我是早看過，也極佩服的。隻是看他出現在“樣板戲”中時，我非常的難過與痛惜，並且有些同情。那感覺有點像挺好的一塊玉被人硬灑上一些泥汙。有點不忍看下去。這次看他的張義，覺得泥汙洗淨了，玉則更燦爛奪目了。艾老演張義，本是大材小用，可是他認真嚴肅，一絲不苟，一站一行，舉手投足，節骨眼肩膀頭，真叫分毫不差，爐火純青。多一分則多，少一分則少，不搶戲，不奪彩，本本分分，不溫不火。我覺得這才見真切夫，給人以極大的藝術上的滿足，蔡正仁也是難得的好。嗓子好，作派好，台風好，真有俞先生的風格。
而這一天給我更好的印象的是香港的觀眾！這真出乎我的意料。前年我在深圳過年，一個居住香港的老朋友去深圳票戲，約我去看。我到後台看他。正碰上兩個說廣東話的朋友去給他捧場。那二位一手執筆，一手拿個本子問：“先生，我該在哪兒喊好。你說說我記下來……”我聽了哭笑不得，以為香港觀眾多是這樣，這次才發現我又犯了一個錯誤。叫好鼓掌沒有一處不是地方，而且熱情激烈，是我在內地幾十年沒見過的了，我真想替全中國的京劇工作者謝謝他們。有這樣的好觀眾，還愁京劇不能振興嗎？