陝西省戲曲研究院青年團擁有遐邇聞名的“五朵金花”，任小蕾便是其中風姿綽約的一朵。
1996年，北京。在中央電視台春節戲曲晚會上，任小蕾和她的兩位同伴表演了三人同引同吹的戲曲“吹火”技巧，把秦腔傳統絕活“吹火”推上了一個嶄新的高峰。藝術的美，頓時在觀眾中蕩起不息的漣漪，被譽為“秦腔吹火技巧新的裏程碑。”
1997年，荷蘭。在西歐著名水城阿姆斯特丹，為慶祝國家大劇院建立十周年，陝西省戲曲研究院應邀帶來的一台秦腔大戲《西湖遺恨》拉開了帷幕。任小蕾和青年表演藝術家李梅共同擔綱，出演主人公李慧娘。她英氣勃勃，融情於唱。美的旋律，靚的聲腔，風靡了異國舞台，傾倒了歐洲觀眾。
1998年，北京人民大會堂。第八次全國婦女代表大會期間，作為陝西的代表任小蕾，為來自全國各地的婦女精英即興表演她的拿手好戲碗碗腔“三月桃花”。長相本清純，扮相更俊俏，一曲“人麵桃花相映紅”，令千餘名代表自豪不已，喝彩不斷。
1999年，沈陽中國第六屆戲劇節。中華大劇院的舞台上，正綻放著陝西省戲曲研究院青年團創作演出的眉戶現代戲《遲開的玫瑰》。任小蕾飾演的宮小花雖說不是一號角色，可她那鮮活的人物造型，活潑率直的性格表露還是磁石般地吸引著觀眾的視線。在群星燦爛的演員大角逐中脫穎而出，榮獲個人表演獎。
掃描任小蕾走過的藝術道路，透視她20年的從藝生涯，固然評論、品析可以選擇多重角度，然而我覺得如果要尋覓一句鞭辟入裏的話語來加以簡略概括，那便是她把美灑向觀眾。藝術是美的再現，戲曲當然更是美的傳遞與升騰。戲曲藝術不論什麼行當，也不管唱念做打，都要刻意將美凝聚起來，迸發出去。能否成功地達到這一點，當是衡量一個演員藝術水準高下的重要標誌。任小蕾10歲進演員訓練班，17歲正式加盟陝西省戲曲研究院青年團。二十春秋二十戲，在領導和老師的關心扶植教誨指點下，她出色地完成了竇娥（《竇娥冤》）、李慧娘（《西湖遺恨》）、姚小春（《桃園借水》）、閻惜姣（《活捉三郎》）、耶律金英（《楊七娘》）、宮小花（《遲開的玫瑰》）大大小小20多個角色的塑造。這些角色，不論屬於哪種類型，一經她演來，便個個鮮活，煥發光彩，吹奏出一股藝術美的春風。像李慧娘被屈殺之後，鬼魂複仇，本是淒淒慘慘，悲悲切切。可她能較好地把握人物形象的塑造和情感的噴瀉，借助精致美奐的藝術創造，不僅將慧娘那堅貞、無畏、剛烈，決不向惡勢力低頭的凜然性格活脫於觀眾麵前，而且賦予“鬼魂”以特有的美質美姿。慧娘身上飄逸的情韻美和風格美，點燃了觀眾美的愉悅。
為觀眾揮灑藝術的美，是任小蕾刻意不懈之追求。為了掌握“吹火”技巧美的真諦，探求新的提高和突破，她在老師的悉心指導下，親手磨鬆香，精心過濾包裹。因為極其認真，每進行一次準備，就需要比別人多付出半天的時間。在練習過程中，她堅持每天演練七八十次之多。每天練完，總是口幹舌澀，秀美的長發上沾滿了鬆香沫子。有時為了研習一個優美而難度大的造型，忘記了兼顧吹火的要領，一下子氣吸不好，甚至燒了臉和眉毛。然而她的付出得到了回報，美從“吹火”中流淌出來，充盈了藝術，感染了觀眾。在國外演出戲曲長綢舞，為了充分展示戲曲瑰寶美的風采，任小蕾用心地設計了一係列質量高、難度大、形象美的動作。其中還有機地吸收了舞蹈、雜技等藝術精華。舞動起來，人綢合一，渾然天成，使人聯想起公孫大娘舞劍器的驚天奇姿。翩翩長綢，奔突出美的不盡律動。
藝術需要美。
觀眾喜愛美。
祝願小蕾馳騁梨園，更好地張揚起美的風帆。把美更多地灑向千千萬萬的觀眾。
1999年11月