四、與人的和諧
（一）書法和文學一樣都是關於人類的文化，這是不爭的事實。
書法是人創造的，最終隻對人才有意義。書法能夠深刻地表現人，那麼除了技術上的修煉，就是對於人的精神提升了。豐裕的物質並不能給人帶來全部的精神快感，在人的主體中隻有滲入藝術的﹑精神的元素，才能形成一個完美的﹑富有的個人思維體係。馬克思指出：“勞動的對象是人的類生活的對象化；人不僅像在意識中那樣理智地複現自己，而且能動地、現實地複現自己，從而在他所創造的世界中直觀自身。”藝術來自於藝術家的內心體驗，並且是體驗的外化。在書法風格形成中需要書法家對自然、社會、人生、法帖背後的深層體驗，書法是人的主體精神的外化。
中國書法，是一門獨特的藝術，向內收而定為一種內修的方式，向外發而顯為一種彰顯的藝術。書法藝術追求和諧最終是解決書家感性與理性的和諧、經驗與現實的和諧、現實與理想的和諧、身體與心理的和諧。正如美學家宗白華所說，“中國人這支筆，開始一畫，界破了虛空，留下了筆跡，既流出人心之美，也流出萬象之美”。他闡明了書法與心跡的協調一致，相反，如果書法與人心不協調，那自然就不能折射書法家的性情，體現書法家的精神麵貌，表達書法家的本意，可以把它叫做“假書法”。製造“假書法”的書法家就沒有存在的意義。孫過庭在《書譜》中提到“五合”的情境，即神怡務閑、感惠徇知、時和氣潤、紙墨相發、偶然欲書，又說，“得時不如得器，得器不如得誌”。
雖然如此，由於人的性格具有複雜性和多麵性的特點，對於“字如其人”的提法就不準確。同時，每個人的書法水平有高有低，特別是當代，有的中國人就很少寫字，在筆墨世界裏自然對內心世界的表達也就不夠充分，所以說書法能反映一個人的性格是很難達到普遍的認同的。關於“書，心畫也”的解讀，我很讚賞北大盧永璘先生的論述，他說：“其中‘書’這一概念的內涵應該是很明確的，它就是指使用文字記錄先人的人類語言，即書麵語言，而且是指連綴成文的書麵語言亦即文章或書籍，絕不可能是指作為藝術的書法即文字的視覺審美形態。後人乃至今人將其當做書法藝術，純屬誤解或曲解。”
（二）書法並不僅限於與人精神層麵的和諧。
如張懷瓘所言“真書如立，行書如行，草書如走”，道出了書法與人行動姿態的和諧；薑夔所言“點者，字之眉目，全借顧盼精神，橫直畫者，字之體骨，欲其堅正勻靜……”道出了書法與人貌的一致。康有為所言“書若人然，須備筋骨血肉，血濃骨老，筋藏肉瑩，加之姿態奇逸，可謂美矣”，道出了書法與人體格的一致性；關於書法與人品有各種爭議，人品不僅指人的品格，還包括人的精神生活和節操。精神生活與學識、才能、性格、氣質、誌向相關聯，所以我不讚成書法與人品的絕對一致性，但二者有著一定的和諧性，如“右軍人品甚高，故書入神品。奴隸小夫，乳臭之子，朝學執筆，暮已自誇其能，薄俗可鄙，可鄙！”道出書法與人品的關聯。在書法文化繁盛的時代，人們的談吐行止、居室雅閣、交際往來等生命行為與書法同樣構成和諧。
總之，書法如人。歐陽中石和徐無聞先生都說：“書法雖然隻有簡單的點畫，但這種點畫按一定的矛盾規律運動卻可以組成千姿百態的線條風貌，從而成為人的起伏變化的心理狀態的表現形式。”書法具有極強的個性化色彩，與創作者的稟賦、學養﹑審美思想以及學習方法等皆有密切的關係。正因為個性化差異的存在，才出現了書法家書風的差異。當然書法也可以作用於人的。據一位書友統計：中國書協若從地縣級書法協會算起，“書法家”有數十萬之眾，但對於中國13億的人口來說，也不過一萬人之中有兩三個“書法家”而已。有人做過粗略統計，認為目前從事書法的人員已超過一個億。麵對如此龐大的書法人群，我們應該正確地發揮好書法的育人功能。人們常說，書法可以修身養性，陶冶性靈，變化氣質，宜於身心健康，凝聚中華文化精神。一個人的書法修煉到一定境界時，他對文化是敬畏的，他與自然是和諧的，他與社會是融洽的，他對生命是通達的。因為科學的發展可以使一切技術被機械取代，而隻有人的情性意欲﹑精神氣格永遠不能被機械所取代。而書寫雖也用技，但其用技都是由主體的精神修養﹑情性氣格驅動的，所以首先要構建適應當代人們精神生活的和諧環境；其次，書法必須適宜於書家個人審美情感的抒發和審美個性表現；其三，要盡可能構建有利於廣大書法參與者理解和接受的環境；其四，要保持書法自身健康的藝術基因得到遺傳。傳統書法最大的社會價值在我國是既有的、廣泛的、潛移默化且深入人心的。
（三）有人認為，中國書法要創新發展，必須打破“和諧”。
這是一種不客觀的、似是而非的理論。他所強調的“打破”最多隻能是技法上的小突破，形式上的小組合，色彩上的小雜糅。顯然，這些都有其局限性，這些“和諧”被打破，並不是書者自身和諧的破碎和書法發展規律被扭曲。近來有文章披露，已故畫家吳冠中先生在“談真話”時講到，在創作領域裏，沒有過真正“百花齊放”的景觀，在談到中國美術現狀時，他一語道破，“就是一個體製問題”。言外之意是說，真正的創新是不能講和諧的，說得很耐人尋味的。
中和美是一種理想，它不僅對書法的初級階段有效，同樣適合書法創作的高級階段。書法家盡管必然要衝破“平和”的格局，但必須追求更高境界的和諧之美——“極高明而道中庸”、“萬物並育而不相害，道並行而不相悖”。《中庸》裏講“致中和，天地位焉，萬物育焉”，中和與和諧雖不是同一概念，但如能把中和的道理推而及之，天地萬物各安其所，即便對於霸權主義的侵襲、恐怖分子的騷擾、海盜的偷雞摸狗事件，通過有力還擊，人類生存的共同理想還是可以實現的。我們知道，在道家思想中雖然也強調和諧，但它反對儒家的文明壓抑而直指個人內心體驗，欲達到內心與萬物的和諧，即“和與天倪”之境。書法同樣追求“衝和之氣”，追求平靜的和諧之美，如弘一晚年書法的淡雅平和乃是禪修心境的外化，沉靜的書法雖沒有過多的“矛盾衝突”，但能給我們展現出一幅幅恬淡的生活畫卷。書法真像一條從過去經由現代流向未來的文化長河，有了這條河的流動、蒸發和滋養，大地才變得生機勃勃，書法人也才會在萬千氣象中和諧共存。