神而明之：此指以意會意，明白其中的妙處。出自《易·係辭上》：“化而裁之，存乎變；推而行之，存乎通；神而明之，存乎其人。”
縷悉：疑當作“縷析”，逐條詳細分析。
【譯文】
但我所說的“速”有兩種：一是小速，二是大速。小速稍快，應當緊湊一些，讓手指在快速彈奏時不至於損害中和之度，而恰好能表現出行雲流水的意趣；大速以急為貴，但一定要讓曲調急而不亂，依然保持安閑從容的氣象，而能奔瀉出崩崖飛瀑的聲響。因此，“速”是由於“意”才產生效果，也是因為“意”而達到神妙。小速中的意在於趣，大速中的意在於奇。如果有遲而無速，那又如何安排取音而構成樂曲？如果速不分大小，那也顯示不出曲中的奧妙。所以成連在蓬萊山中教伯牙彈琴，麵對著群峰聳峙，海水奔湧，林木昏暗，百鳥哀鳴的景象，伯牙說：“先生是要移我之情啊！”後來子期聽到伯牙的琴曲，便領會到伯牙的心意正在於山水之間。噫！精通此道的人自然能夠意會到其中的玄妙，他們是不需要詳細解釋，便能夠根據曲節而求得曲情的。
【點評】
“速”亦有二意：
第一層意義是“正音備，而奇音不可偏廢”之“速”，即快曲。快曲之“速”並不等於“指一入弦，惟知忙忙連下”的急亂——那種急亂隻是“似速而實非速、欲遲而不得遲”的焦躁之快——而也同樣必須“深於氣候”，才能達到“最精最妙”。但是，這樣的快曲盡管在技巧上難度頗高，也頗能考驗演奏者的音樂水平，在青山看來卻隻是“不可偏廢”的一種補充而已；等而下之的，恐怕還會有流於“江湖習派”的危險。從這層意義上說，我們可以認為在快曲和慢曲之間，青山更表現出對慢曲的偏愛。
但是第二層意義上的“速”才最為要緊，青山把這一意義上的“速”抬到了一個極高的位置：“遲為速之綱，速為遲之紀。”我們不禁要問青山：難道說沒有“速”，“遲”就不能成立了嗎？於是我們聽到了青山的反問：“若遲而無速，則以何聲為結構？”不僅要有“速”，而且“速”還要有大小：“速無大小，則亦不見其靈機。”——“結構”、“靈機”兩詞，便透露了青山的見解所在：“遲”字固然為樂曲的根本，心靜神遠、意在指先，這是彈琴的基本要求；然而“以意用”、“以意神”的“速”，才與“遲”結合在一起真正構成了樂曲展開中的千變萬化。不僅快曲中有“速”，慢曲中也同樣有“速”；“遲”與“速”的相互交融和生發，才使得一首樂曲真正具有了流轉不息的生命力。否則，就很可能淪為“學慢無法”：“蓋慢有度有候，故能款款曲曲，令人會心。雖曰慢調，而中必有緩急相間以成結構。若無法者，惟知彈慢而無節奏，則意味索然，何堪入耳。”（《大還閣琴譜·撫弦七忌》）
於是我們就能理解為何青山在本況的最後會提到伯牙的故事了：天地自然的磅礴元氣深深震撼了觀者的內心，觀者得之於心而應之於手，便也在指下奔湧出了天地間的萬千氣象；而那位著名的聽者則透過傾聽彈者指下幻化無窮的遲速流變，又回歸到了生生不息的自然。自然、內心、音樂，這三者都處於不斷的運轉變化之中；三者之間倘若能夠毫無阻礙地相互作用，便會構成一個完整的、周而複始的循環——或許理解了這個循環，就能真正理解整部《溪山琴況》；而所有的中國傳統藝術，其根本思路或許也都正在於其中。