巴勃羅·羅伊斯·畢加索的性格的魅力和隱藏在這性格背後的永不滿足的情感的魅力構成了他的藝術的魅力。這位有著無窮創造力的藝術家，在藝術和生活中一直有著數不清的矛盾和困惑：他反對傳統觀念，但是他經常回顧傳統，反複琢磨過去時代偉大畫家的傑作；他瘋狂地熱愛生活、熱愛人體、尤其是女性人體，但是他對人體的描繪卻具有西方美術中罕見的富有表現力的蠻橫的變形；他真誠地愛戀女性，不斷從她們身上吸取靈感，但情感也是痛苦的源泉。
巴塞羅那，“四貓咖啡館”。煙霧繚繞之中，人們常常談論虛無主義、加泰隆主義、無政府主義和現代主義。在那裏，鬱特裏羅上演他的木偶戲；魯西尼奧爾、卡沙斯、諾納爾等畫家展出他們的作品；在那裏，每一個眼裏流露出智慧光芒的人都會被吸引進去談論新的思想。無政府主義者米哈伊爾·巴枯寧就經常被吸引到“四貓咖啡館”，他在那裏談著：“讓我們堅信那種永恒的精神，進行毀滅與清除，因為它是一切生命無法尋求的、富有永久創造力的源泉。毀滅的欲望也是創造的欲望。”
正是這種思想的乳汁哺育了巴勃羅·畢加索。他頭腦敏捷，尼采的《權力欲》尤其強烈地叩動了他的心弦。-他認為尼采哲學恰好適應他的需求和權力之夢。
由於家裏不希望他與“四貓咖啡館”的現代主義者交往，他和家庭出現了隔閡。更加重要的是，無論巴塞羅那，還是馬德裏聖斐爾南多美術學院，都不能再滿足他強烈的求知欲和好奇心。於是，在1900年10月25日，他19歲生日的這一天，畢加索離開家，來到世界藝術中心巴黎，準備在這裏一展宏圖。
畢加索於1881年出生於西班牙馬拉加省城。父親叫約瑟·魯伊斯·布蘭斯科，是個猶太美術教師，其姓名也是猶太式的（Jose Ruiz Blasco），他在家裏還時常講拉迪諾語（西班牙猶太語，一種卡斯提爾語方言的希伯來化）。母親是填房來到約瑟家的，叫瑪麗婭·畢加索·羅佩斯。畢加索上有兩個異母兄長，下有五個同胞弟妹。20歲時，巴勃羅Pablo）以母親女性化的名字畢加索（Picasso）在作品上署名，後來便以此名聞名於畫壇。
初入巴黎，畢加索在這與西班牙完全不同的浪漫活躍的氛圍裏，如魚得水，感到非常清新。當時的藝術中心巴黎正處於黃金時代，名流聚集這裏，各藝術流派爭奇鬥豔。
畢加索處在巴黎這個五光十色的藝術天地裏，他感到僅僅停留在以前的水平上是不行的，雖然從4歲起開始作畫，又在西班牙接受過正規的學校教育。他經常去盧浮官臨摹古代大師塞尚、莫奈等的作品，深受印象派和後期印象畫家的影響。他懷著難以遏止的進取心和求知欲，在這個新的藝術海洋裏汲取營養。所以，他這一時期的作品大都具有模仿的特征。他尤其喜愛瑞士畫家謝特林和法國畫家吐魯茲·勞特累克，他們都善於描繪巴黎下層社會的生活。
1901年夏天，塞尚和高更的經紀人安布魯瓦茲·沃拉德舉辦了一次畢加索的作品展覽。作品中有妓女，也有上流社會的淑女，有人物肖像，也有景物畫像，有室內景物也有街上景色。展出是成功的，馬克斯·雅各布去參觀了沃拉德舉辦的展覽，被畢加索作品中“火”的激情和“真正的才華”感動了，他來到畢加索下榻的克利希大街，拜訪這位年輕的藝術大師，後來他成為畢加索的監護人。
1901年，受內心情緒騷動的影響，畢加索把注意力轉到了人類的孤獨和苦難上來，試圖用藍色加以表達，於是產生了一批描繪乞丐、孤獨的醜角、痛苦的母親、病人、饑餓者和跛腳人的作品。其中也有畢加索本人，用藍色的自畫像表達了自己的痛苦。在描寫妓女和修女的《兩姐妹》中，畢加索表達了他對女人截然不同的兩種看法：要麼是聖母瑪利亞，要麼是妓女。
10月份，在貝爾特·魏爾籌辦的新的畫展上，目錄裏稱讚了畢加索：“孜孜不倦地發現和表達一切的感情”，以及他的繪畫裏體現的“豪放光線”。但一幅作品也沒賣攆，使畢加索的心情更虛無了。從此，畢加索更多也更深刻地描繪舞女、流浪漢、藝人、乞丐和其他窮苦人的生活。色彩以藍色為主，外加其他暗色，以此表達他孤獨、失望的低沉情緒。因此，畢加索的這一時期（1901年至1904年）被稱為藍色時期。
畢加索這一時期的作品情調憂鬱、灰暗，這與他當時的心情是分不開的。在西班牙時，他可以在父母和親友的愛撫下自由地施展他神童般的天資，可在異鄉，卻隻有品嚐無盡的孤獨和寂寞。但是青春熱血又驅使他胸中欲望的火焰越燒越旺。他的作品也正是這一強烈感情激發的創作靈感和激情的爆發。畢加索說道：“藝術是悲哀與苦惱的兒女，悲哀才是瞑想的溫床”。