（之三）
《蘭亭序》帖已不隻是書法領域的一篇傑作，而且已成為中國藝術的象征，成為中國文化的體現。啟功老師說，他“所見得到《蘭亭序》不下百數十種”，“世傳《蘭亭帖》摹本刻本，多如牛毛……”，董其昌更有“數百本”之說。論及《蘭亭序》的專著在宋有桑（世昌）、俞（鬆）之考，在清有翁（方綱）、吳（高增）之論。1965年又在全國開展了以郭沫若和高二適為代表的“蘭亭之辯”，從而使已經具有崇高地位的《蘭亭序》，又蒙上一層神秘的麵紗。千百年來，在《蘭亭序》的殿堂之下，濯出了無數的書法大師，臨寫聖手在唐有虞、歐、禇，元有趙孟頫、俞和，明有文徵明、董其昌，摹寫先師有馮承素、禇遂良，以及定武石刻，尚有《懷仁集王字蘭亭序》者。得教於蘭亭的人，何止千百數。在茫茫的蘭亭海洋裏遨遊的書家，雖然都有收益，但不同的時代有不同的審美視角，人們從不同的側麵汲取著蘭亭的豐腴營養；更有甚者，人各有異，情自相別，領會蘭亭，各得其所，在下不以前賢為羈，不以後人為慮，寫出自己所得，求教於方家道友。
羲之雲：“令意在筆前，字居心後”，其“意”所指者何？在下以為有二：一則指對“寫字”的用筆、結構上事前胸有成竹；二則是指事前應具有一定的審美修養。對《蘭亭序》的美學審視，要從王羲之的其他作品和其他人的書法中區別出來。《蘭亭序》是書聖在創作靈感達到巔峰時的作品，所以與其他作品不盡相同，其特征是雍容華貴、流暢明快、亮麗趣媚，即劉宋虞和所謂之“古質而今妍”中“妍”之所現。這當然與現代人的審美特征較為接近，但不盡相同，因為在東晉與現代之間尚有一個以雄強、豐腴為審美特征的盛唐時期。所以在引筆落字時，既要和《集王書聖教序》予以區別，也要與《祭侄文稿》、《蘭亭詩》（包括柳、陸之書）相區別。蘭亭字的結構除有“長脖子”的特征（這是王字常有的）外，大多數是勻稱，取形以方為主，橫、豎、平折常以“直”筆為特點，甚或有撇亦取“直”勢，這種用筆效果就表現出健美、明朗的性格。捺的特點是在捺的中部常向上彎，如“又、及、放、足”等，也就是說一波三折在捺筆上經常使用。
蘭亭全篇以露鋒用筆為主，極少藏鋒，最具代表的是“俯仰一世”、“悟言一室之內”的兩個“一”字，落筆以後邊走筆邊加重，露鋒盡現！其實，點、畫、撇、捺都有“直”、“率”的特點，如果和《祭侄文稿》、《感詔帖》相比，露鋒特點更為突出，這個特點是習寫蘭亭的重點之一，一定要掌握。
在章法方麵，應注重結構的韻律。蘭亭章法韻律極強，用筆輕重相間，張弛適度，急緩有節，視覺上感到一種節奏美，如“少長鹹集”一詞，“少”、“鹹”二字筆重，其中間的“長”字筆輕；“人之相與，俯仰一世”一句，“相與”、“一世”二詞筆重，其間的“俯仰”一詞筆輕，都是節奏美的體現，也是我們學習的一個重要方麵。
筆畫之間或字與字之間的引帶、遊絲在蘭亭中較為常見，特別是《神龍蘭亭》，此乃《神龍本》與其他版本蘭亭的重要區別，正因為如此，《神龍本》的字顯得生氣蓬勃，常為臨習者所愛，臨習時要注意這種用筆。但有些臨習者強效西施，故作筆態，此大可不必，隻是在習字時注意這種特征即可。
用墨和用紙：寫蘭亭用墨太濃為一大忌，濃則滯，滯則澀，此與蘭亭相悖，應采用較稀的墨，掌握既黑又不澀的程度。王羲之寫蘭亭的墨是研的，現在人大部分用墨汁，多數墨汁較濃，應適度加水。水加多少為宜？要視所用紙的情況。因為即使同是生宣差別亦甚大，“單料棉料”和“雙料淨皮”用墨要求各有不同，隻有平日學會處理二者矛盾，才不致在眾目之下失度。
用筆：王羲之寫蘭亭用的是上等狼毫，這從字裏行間可以斷定。據考，東晉尚無羊毫，但王羲之乃是唯狼毫是用的，現在硬毫未必都是黃鼠狼的毛，但寫蘭亭不能湊合，而且不能用“將軍肚”的狼毫筆，應用從筆頭的根部到筆鋒逐漸均勻地減細、看去較為窈窕的那種筆頭。停筆時應加水養之。
此前曾在《書法導報》上發表過小文《談〈集王書聖教序〉的臨習》和一幅書作，《集王書聖教序》和《蘭亭序》雖然都是王羲之的作品，但二者有所不同，有所相同，盡在各自領悟之中。以上所述不知當否，願與道友共勉。