剪紙不僅是一種獨立的藝術形式，也是其它民間美術的造型基礎。刺繡，布玩具，離不開剪紙紋樣。畫鍋圍畫，先把所需紋樣剪成剪紙，按到鍋圍上，勾畫出輪廓。伴隨著剪紙興起的安塞農民畫，作者的造型基礎全在於剪紙的基本功，有名的剪紙高手，也是民間繪畫的高手，這些作者的造型基礎形成了安塞民間繪畫的“剪紙型”風格。根據老年人的學習過程，培養青年繪畫作者的造型能力，先從剪紙入手進行基本功訓練，收到了比較好的效果。
美自土中生，美從民間來。願剪紙藝術深深植根於黃土，以其獨特的韻味，為群眾的文化生活，為社會主義精神文明建設起到應有的作用。
4．繡花樣稿
枕頭花雙頭虎
這類剪紙是作為繡花的轉換手段而創作的，一般用於服飾上由於用量大，很多都采用刻鑿製作，過去有專門走村串寨生產花樣子的剪紙藝人。這類剪紙大多數剪的精很細，連針路、色彩的分界部用隱點、隱線交待得很清楚。將原稿做剪紙來欣賞，由於這些隱點、隱線的加入使畫麵更豐富，增強了藝術效果。專作刺繡用的花樣，一般用較白的白紙剪成，一次多張，剪成後貼於麵料便於施繡。按刺繡品類分為帽花、鞋花、背帶花、枕頂、門簾花等等。用於老人喪禮壽鞋、冥枕等物的剪紙花樣又稱為“送老花”。
剪紙繡花樣是刺繡的粉本，也就是刺繡施針的依據。先用無色的薄紙剪刻成各式紋樣，貼在待繡的地料上，再依樣繡花。刺繡完成時，紙樣就被繡線覆蓋，再也取不出來了。因此，繡花樣是一次性的刺繡粉本。雖然繡花樣子的最終效果將表現為刺繡，但是，就其本身的藝術特征而言，又是剪紙藝術的重要組成部分。繡花樣對刺繡工藝的作用非比尋常，造型優劣直接關係到刺繡紋樣的成敗。用繡花樣子刺繡時，施針便利，隻須沿紙邊下針，即可得到挺括的線條或齊整的輪廓。有些繡花樣子還帶有針孔構成的虛線，以便於繡作者施針和變換顏色。根據不同的需要，民間藝人創作了各種各樣的繡花樣子。用於刺繡服飾的花樣有“領口花”、“袖口花”、“胸花”、“花邊”、“裙花”、“褲腳花”；用於鞋襪的有“鞋頭花”、“鞋麵花”、“襪底花”等；用於刺繡紡織品的繡花樣子有“被麵花”、“枕頭頂花”、“帳沿花”、“鏡簾花”、“門簾花”等。刺繡小品如扇子套、眼睛盒、錢包、香囊、荷包等各種配飾，也都可用剪紙繡花樣為粉本進行刺繡。圖3-6這是一件花鞋的繡稿。圖3-7雙頭虎是一件枕頭花的繡稿。
5．河北蔚縣剪紙
河北省的剪刻技法要求下刀準確，運刀流暢，尤其是“拉胡須”的技法，從那一根根細致而勻稱的毛發和胡須，都能看出其難度。作品染色與刻紙有機的結合，形成既強烈對比又和諧和統一，鮮豔明麗不慍不火的優美色彩效果。邯鄲、豐寧一帶的剪紙不同於蔚縣和三河藝人賣藝經營的方式，仍保持著鄉村婦女自剪自娛的創作狀態，因此較少模式的束縛。盡管也是求工刻意，但更多了一些自由自在的生機。河北蔚縣50年代出了個王老賞，一時成為河北剪紙的代表人物。他具有將一般畫稿轉換成剪、刻紙語言的能力，並完善了傳統刻紙及染色的技法，使之成為可脫離民俗背景而獨立欣賞的工藝品。三河趙景安老人祖傳的一批刻紙花樣，其內容有花卉鳥獸、魚蟲珍禽、山水樹木、亭台樓閣、戲曲典故、甚至五穀雜糧、民俗生活、樣式也多，有燈花、窗花、鞋靴花樣、衣飾披肩、荷包墜帶、枕頭帕巾等。這些地地道道伴隨傳統民俗風習且曾深受莊戶人喜愛的花樣，曾隨著賣花藝人走街串巷的腳步，傳遍河北省內外的無數城鎮和村莊。這些作品更能體現傳統民間剪紙的語言魅力和民眾審美情趣的普遍本色。
蔚縣剪紙，相傳已有兩百年曆史。以窗花見長，“天皮亮”可說是最早的窗花形式，即在雲母薄片上繪圖著色進行裝飾。後來河北武強縣的木版水印窗花傳入，吸取其色彩特點，仿“天皮亮”透明效果，以刻代剪，形成蔚縣剪紙的獨特風格。蔚縣剪紙以“陰刻”和“色彩點染”為主，故有“三分工七分染”之說。題材多取自戲曲人物，也有花鳥魚蟲、飛禽走獸等吉祥形象。戲曲故事“劉海戲金蟾”造型活潑，人物生動，兩眼炯炯有神。
6．喜花剪紙
我國自古重視人生禮儀，特別對婚俗活動更加重視。喜花剪紙是隨著中國婚俗的逐步完善而出現的結婚用品，流傳在全國各地。雖剪刻內容不一，但應用範圍則大同小異，都是關於裝飾結婚氣氛的載體。它注重剪刻體裁的喻意性和造型的整體性。我國南北各地至今仍流行的剪紙形式，如雙喜字帖於新房的牆、櫃、盒、匣上；西北地區還貼上“蛇盤兔”、花“扣碗”，均表現了男女恩愛、幸福之意。碗中扣有蛙、象征“娃”，即求子嗣。民間流傳屬蛇、屬兔年男女結合最為美滿，其民謠稱：“蛇盤兔，必定富”、“貼上蛇盤兔，種下搖錢樹。”喜花剪紙的裝飾能恰如其分地渲染婚禮氣氛和喜日的環境，能起到點綴嫁妝、美化洞房、渲染婚禮的效果。喜花剪紙常見的有以古語文字喜花、喻意雙關的喜花、戲曲故事的喜花和民俗事象為主體的喜花形式，以吉語漢字為題材的喜花剪紙在民間也不乏其例，如各種以“喜”字組成的喜花，以吉祥喻意“富貴有餘”、“鴛鴦戲水”、“鳳穿牡丹”、“喜上眉梢”、“雙喜臨門”等漢字組成的喜花。喜花的形式與其他門類的剪紙相比，更注重對吉祥文字的運用和喻意愛情題材的選擇。如喜花外形剪刻出現的圓形、方形、桃形、菊花形、牡丹形、如意形等都有完整獨立形狀的外輪廓，反映民間美術形態中的花套花，形套形的陰陽造型觀念。圖3-8喜花“蛇盤兔”表現了男女恩愛、幸福、美滿之意。
7．窗花剪紙
窗花是貼在窗紙或窗戶玻璃上的剪紙。過去無論南方北方，春節期間都貼窗花。現在南方隻結婚時才貼，春節一般不貼了。而北方貼窗花還盛行，在河北豐寧，春節期間若誰家未貼窗花，人們就會猜測這個家庭是否出了事。
窗花是民間剪紙中分布最廣、數量最大、最為普及的品種。其他剪紙品種都是在窗花基礎上發展與延伸。南北各地農村在春節期間都要貼窗花，以此達到裝點環境、渲染氣氛的目的，並寄托著辭舊迎新、接福納祥的願望。窗花無論題材、表現手法、剪刻技藝都是剪刻藝術中最具有代表性的。近、現代窗花兼職已漸漸形成獨立的藝術門類，但由於他們最初源於民間喜慶或民俗活動中的剪貼畫，且多貼於農村窗戶的白紙上而被稱為“窗花”。窗花對每個人來講，是一個能引起許多流連和情感的美妙稱謂。農曆正月初一，俗稱春節，這一天，貼窗花裝飾居室環境成為我國春節喜慶活動的一個重要內容。
窗花的剪刻形勢一是單色剪刻，多用於大紅紙剪紙，應用地區較廣。二是套色剪紙，一股用於宮廷、商鋪子的大窗或廳堂和門麵的窗戶。三是浮雕剪紙，流行於甘肅、青海一帶，它將剪刻與紙疊工藝融為一體，風格別具。四是彩色窗花，彩色窗花又有染色和襯色之分。染色窗花以河北豐寧、蔚縣所出最為出名。先刻後染，色澤明豔，光影效果極佳。襯色窗花以廣東佛山所產最為著名，用金箔紙和錫箔紙剪刻出主體紋樣，背襯各色彩紙，金碧輝煌、富麗典雅。這種做法叫做“銅襯料”。
窗花都選用適合紋樣，山東的窗花多直條式，是適合該地直欞窗而形成的；西北的窗花逢中用“十”字將完整的剪紙分成四大塊，也是適合該地窗戶中心有一個十字格而形成的。湖南的窗花有固定的組合形式，一般是中心貼雙喜團花，四角貼蝴蝶角花，團花兩旁再配一對喜燭和花籃、盤花。為了不影響室內采光，窗花多為陽剪，以求得較多鏤空的麵積。窗花的外輪廓和窗架之間要求舒密有致、構圖格局均衡，除裝飾美好的因素外，還能起到防寒和透風流通的實用作用。為追求清新、亮堂、明快的室內裝飾效果，窗花剪刻多用細線造型，達到鏤空玲瓏的視覺效果。圖3-2孔雀牡丹圖是一幅典型的窗花圖，構圖完整，疏密有致，造型準確。圖3-3羊年吉祥窗花由於受窗欞格的限製，分為四塊，組成一幅完美的圖畫。
窗花的表現題材極其廣博，舉凡戲劇人物、曆史傳說、花鳥魚蟲、山水風景、現實生活及吉祥圖案均可成為窗花的表現內容，可謂無所不有。但最多的是花卉動物、喜慶吉祥紋樣，常以“吉祥喜慶”、“豐年求祥”、“五穀豐登”、“人畜興旺”、“連年有餘”、“貴花祥鳥”等為主體。圖3-4“龍鳳成祥”永遠是民間藝術的主題，龍鳳造型優美，刻畫細致、準確的表達了人們祈福求祥的心理。窗花的表現題材也有故事、人物、戲曲、習俗等，多流行於黃河流域及北方農村，常見的有三國戲、水滸戲、西遊戲、民間故事以及地方戲的人物造型和戲曲情節。就連民間故事“老鼠娶親”也成為窗花表現的題材。其中又以寓意吉祥的窗花數量最大。窗花的民俗作用最為集中，不僅美化生活環境，而且寄托著對生活理想的追求與渴望。祈祝生活富裕、後代昌隆、人壽年豐及辟邪迎祥等是窗花表現最多的主題，體現了窗花古老而豐富的文化內涵。從流傳在江南地區的窗花樣式可以看出，窗花比其他剪紙樣式更能代表剪紙的藝術語言。窗花剪紙的工藝特征已超越了民俗活動單純的裝飾功能，從而改變了剪紙單一形態的發展格局。如甘肅的浮雕窗花剪紙，運用紙紮的工藝；河北的染色窗花借鑒了民間彩繪；南通的絲織品窗花把紙與紡織品有機結合在一起。窗花剪紙作為節日的一種民俗活動的內容，不僅美化了民居環境，更重要的是成為人們審美交流的對象。圖3-5用剪紙的手法表現了三國故事《空城計》，在方寸之地表現恢弘的曆史場麵，除諸葛亮和司馬懿兩個主要人物外，還有城門兩個掃街的士兵，另外還有城牆、馬匹、樹林等。