明代時期 2.
日趨繁縟的明中期琺琅器
到了15世紀以後的明朝中葉，掐絲琺琅工藝取得極大發展，不僅造型、品種、釉色都顯著增多，而且工藝技巧也明顯進步。到了明朝代宗朱祁鈺時候，他特別喜歡這種工藝品，傳旨大量製作，工藝水平提高很快。琺琅器最典型的代表就是“景泰年製”的銅
胎掐絲琺琅。
由於景泰年款的銅胎掐絲琺琅器，傳世較多，產品又大多以孔雀藍色為主，所以人們就把這種工藝品叫作景泰藍。這個稱呼後來就一直傳下來了。故有“景泰藍”之美譽。
而這種工藝，其實就是琺琅生產中的“燒藍”技術。燒藍是一種透明琺琅器。以銀胎為主，俗稱“銀燒藍”，少量銅胎。
先在銀胎上用鏨刻和錘打出淺浮雕紋飾，再罩一層透明或半透明的琺琅釉，燒成後顯露出胎體上的粗細紋飾，與藍色為主的釉上下輝映，精致美麗。銀燒藍器物多為小件胭脂盒、粉盒、頭簪等。
孫承澤《天府廣記》中記述：景泰禦前的琺琅，可與永樂朝果園廠的剔紅、宣德朝的銅爐、成化朝的鬥彩瓷器相媲美。似乎在景泰時期的琺琅製器，已發展到“黃金時代”。
明中期琺琅器造型一般端莊古雅，紋飾繁縟豐富，有番蓮、饕餮、蕉葉、龍鳳、雲鶴、菊花、山水、樓閣、人物等。借鑒錦、玉、瓷、漆等工藝傳統手法，突出了勾邊填色的圖案程式。
琺琅顏色豐富，而且混合色種類多，有藍、紅、黃、綠、白、天藍、寶藍、雞血紅、葡萄紫、紫紅、翠藍等，釉色變化多而豔麗。
一件精美的景泰藍器皿，首先要有良好的造型，這取決於製胎；還要有優美的裝飾花紋，這決定於掐絲；華麗的色彩決定於藍料的配製；輝煌的光澤完成於打磨和鍍金。
所以，它是集美術、工藝、雕刻、鑲嵌、玻璃熔煉、冶金等專業技術為一體，具有鮮明的民族風格和深刻文化內涵，是最具北京特色的傳統手工藝品之一。
琺琅和釉一樣是玻化物質，是薄地、均質的矽酸鹽和硼酸鹽的混合物，
一般琺琅可分為有色、無色、透明、半透明和失透等5種。
明中期，琺琅器的釉層較早期的薄，且有些釉料成半透明狀，比前後期的釉色都要透而亮麗。透明琺琅器是金屬胎琺琅工藝的一種，主要是利用釉料的透明特性，塗施在經過加工工藝處理後的金屬胎上，經燒製後可顯現出金屬胎表麵的圖案花紋。
如明代銅胎透明琺琅麵盆，口徑15厘米，高5.3厘米，該器造型規整，沿邊一周回紋，填色幽靜，花卉舒展，線條優美，典型工藝精湛，分量凝重。而同時，明中期琺琅器的雲紋錦尚未規則化，行雲紋與如意雲頭紋摻雜應用。
如明代鎏金銅掐絲琺琅雲紋耳杯，口長17.5厘米，通寬16.5厘米，高4.2厘米。杯口橢圓形，有對稱的雙耳，弧壁，平底。耳麵和杯口兩端用紅、黃漆繪鳥雲紋，線條流暢。這件雲紋耳杯雙耳成羽狀，古稱之為“羽觴”，是古時的飲酒器。這件器物做得輕便靈巧，雲紋流動，龍飛鳳舞其中。
明中期的製胎水平已達到了相當的高度。胎型有方有圓，並向實用方麵轉化。除了瓶、盤、碗、盒、熏、爐、鼎之外，還有花，花盆、麵盆、炭盆、燈、蠟台、樽、壺等器物，有龍戲珠、夔龍夔鳳等寓意吉祥的題材，也有雲鶴、火焰等表現道教、佛教內容的題材。
如明景泰年間的琺琅羅漢床，床長1.96米、寬0.97米、高0.96米，整體由紫銅鑄造而成，采用掐絲、填各色琺琅料的製作工藝，該羅漢床以紅龍為主角，左右配以兩條騰飛狀的黃龍作簇擁紅龍狀。