米芾的《海嶽名言》皆為他本人平時論書之語，反映出米沛的書學美學思想。
宋王朝自建國初期，即重視開展古書畫搜訪工作。宋徽宗時，內府收藏日趨豐富，於是將所藏曆代著名畫家的作品目錄編撰成《宣和畫譜》，以備查考。有人認為作者是宋徽宗趙佶本人，也有人認為是由蔡京、米芾所編。就書中內容和文風考察，似在宋徽宗的授意和參與下，由官方組織人力，集體編寫而成。
《宣和畫譜》20卷，成書於1120年。書中共收魏晉至北宋畫家231人，作品總計6396 件。並按畫科分為道釋、人物、宮室、番族、龍
魚、山水、畜獸、花鳥、墨竹、蔬果10門。每門畫科前均有短文一篇，敘述該畫科的起源、發展、代表人物等，然後按時代先後排列畫家小傳及其作品。
《宣和畫譜》不僅是宋代宮廷繪畫品目的 記錄，而且還是一部傳記體的繪畫通史，主張繪畫的社會教育作用。雖然本書存在不少缺點，但仍是一部繪畫著錄方麵的重要典籍，對於研究北宋及以前的繪畫發展和作品流傳，仍有一定的史料價值。
此外，宋代書畫理論專著還有劉道醇的《五代名畫補遺》和《宋代名畫評》、黃休複的《益州名畫錄》、郭若虛的《圖畫見聞誌》、郭熙的《林泉高致》、朱長文的《墨池編》等，反映了宋代書畫理論的顯著成果。
到了元代，有書家盛熙明編著的書法理論著作《法書考》，全書8卷：卷1《書譜》分兩部分，一為集評，二為辨古；卷2《字源》分兩部分，一為梵音，二為華文；卷3《筆法》分兩部分，一為操筆，二為揮運；卷4《圖訣》分兩部分，一為圖訣，二為偏旁；卷5《形勢》分兩部分，一為布置，二為肥脊；卷6《風神》分3部分，一為性情，二為遲速，三為方圓；卷7《工用》分3部分，一為宗學，二為臨摹，三為丹墨。卷4至卷7皆采錄成說。卷8《附錄》分兩部分，一為印章，二 為押署、跋尾。
《法書考》是盛熙明依個人學書經驗和摘錄前人書論著述編撰而成，並且保存了一部分書法史料，對研究書法史具有一定價值。此書前有元代虞集、歐陽玄、揭徯斯3人序言，後有清代朱彝尊跋。據元代著名史學家、文學家揭徯斯序稱：書成於1331年，1333年由奎章閣承製學士沙剌班進呈，藏於禁中。
明清時期，是我國品評繪畫風格的時期，畫品著作在宋代以後逐漸減少，明代雖有複興，其體例卻有很大的不同，雖用傳統的品評術語，但是已經無意於品第高下優劣之分，而是傾向對筆法與風格的分析與品評，其代表是《中麓畫品》和《吳郡丹青誌》。
《中麓畫品》是以詩文、散曲聞名的李開先的品評繪畫的著作，全書1卷，成書於1541年。此書品評明人繪畫，與向來上、中、下3等或神、妙、能、逸四品不同，其獨創五品之分，每品中並陳優劣。
《吳郡丹青誌》時明代詩人王穉登所著的畫史傳、品評，全書1卷，成書時間約在1600年。品評記錄元至明中期蘇州地區的畫家，分神品、妙品、能品，又有遺耆、棲旅等分別評論，各為傳讚，共錄 畫家沈周、沈貞吉、恒吉、唐寅、文徵明、仇英、黃公望、張羽等20人。提出“韻致”說，強調繪畫要想“種種妙絕，出人意表”。作為當時的評語，是研究明代蘇州地區繪畫及畫家的參考。
清代出現了對風格學研究的突破，其代表就是清代大臣黃鉞的《二十四畫品》；另一方麵，“神逸能妙”從明代開始作為等級符號已處在非常次要的位置，特別是清末秦祖永的“神逸能妙”更是偏於藝術風格的論述。
黃鉞在繪畫藝術上經過多年的實踐和探索，將自己積累的經驗進行理論概括，仿照唐司空圖撰寫的中國古代文集約名著《二十四詩品》的體例，撰成畫學專著《二十四畫品》一書。
《二十四畫品》運用四言韻語，把各種繪畫藝術風格概括為：一氣韻，二神妙，三高古，四蒼潤，五沉雄，六衝和，七淡遠，八樸拙，九超脫，十奇辟，十一縱橫，十二淋漓，十三荒寒，十四清曠， 十五性靈，十六圓渾，十七幽邃，十八明淨，十九健拔，二十簡潔，二十一精謹，二十二雋爽，二十三空靈，二十四韶秀。每品項下各有四言釋義一篇，每篇一韻，每韻十二句。整部著作文詞典雅，清麗可誦，表現了栩栩如生的藝術形象。
黃鉞深受司空圖的影響，雖也不排斥沉雄、縱橫、淋漓、健拔等風格，但更為推崇衝和、淡遠、荒寒、清曠、幽邃、空靈等境界，這與當時文人士大夫的審美趣尚是一致的。