文化之光——藝術神韻3
譽為奇葩的梁山燈戲
梁平縣，原名梁山縣，位於重慶市東北部，地處四川盆地東部平行峽穀區，素有“四麵青山下，蜀東魚米鄉，千家竹葉翠，百裏柚花香”之美譽。
梁平縣曆史悠久、底蘊深厚，擁有梁山三絕，其中梁山燈戲便是其中之一，被譽為“川東奇葩”。
梁山燈戲，是梁平縣的地方小戲，是我國的稀有劇種之一。因女角由男性扮演，俗稱“包頭”，所以本地人也叫它“包頭戲”；也被叫做“端公戲”、“胖筒筒調”，或梁山調。
梁山燈戲將本地民間文學、民間歌舞、民間音樂、民間美術、民間雜耍的精華融為一體，形成了自己的風格和特色。它同時具備了梁山農民口頭文學的風采，民歌、薅秧歌的音律，花燈、車車燈的舞姿，年畫、蘭花印布的美術效果，以及民間雜耍的技巧，是表現巴渝民間風情的綜合藝術。
梁山燈戲，起源於梁平民間燈班的玩燈和秧歌戲，綜合了玩燈的舞蹈動作與秧歌戲的說唱表演形式。清代中期是梁山燈戲發展的鼎盛時期。有竹枝詞寫道：
唱燈隨處是歌樓，曲子無腔易轉喉。
傳說官班明日攏，開場先看小包頭。
當時，梁山燈戲遍及城鄉，逐漸向周圍傳播，滲入到湖南花鼓戲、湖北提琴戲、江西及廣東的采茶戲、贛鄂皖三省的文曲戲、貴州的陽戲、雲南巧家花燈戲和四川各地的燈戲等幾十個戲曲劇種，形成了一個“梁山調腔係”，旋律優美簡潔，易於傳唱，並滲透到湖南花鼓燈、江西采茶戲等地方劇種的音樂中。
梁山燈戲逐漸成熟成型，在音樂、舞蹈、表演等方麵形成了較為穩定、獨特的藝術風格。
梁山燈戲唱腔由“胖筒筒之燈弦腔”、“神歌之高腔”、“小調之時曲”三類組成，燈弦腔比較獨特，係梁平特產。胖筒筒腔之燈弦腔的原胚，是秧歌戲的骨幹腔調。樂器主要為二胡、笛子、嗩呐、鑼鼓等民間樂器。
梁山燈戲不局限於戲曲“手眼身法步”五功，它有自身的表演特色，特別好動，即“嬉笑鬧”、“扭拽跳”。這種好動又不同於輕歌曼舞，而是熱烈、放縱、甚至粗野。尤其是女角，她在台上不知疲倦地扭動、拽動和跳動。這和其嬉、笑、鬧的表演特色渾然一體。
在眾多的傳統梁山燈戲裏，除了極少數的悲劇人物外，哪怕是莊重威嚴的神仙、帝王，也一反常態迎合“嬉笑鬧扭拽跳”。正所謂：“一堂歌舞一堂星，燈有戲文戲有燈；庭前庭後燈弦調，滿座捧腹妙趣生。”
梁山燈戲多用醜角，有“十燈九醜，無醜不成燈”之說。人物臉譜變形誇張，醜得可笑可愛，與“扭拽跳”、“嬉笑鬧”達成和諧，有強烈的視覺效果。
醜角又稱“三花臉”。桃子形臉譜以朱紅加黑白外圈，在鼻梁和眼眶處塗成桃子狀，因桃子象征壽和喜，此類人物多為性格開朗、“醜”得可愛的角色。
眼窩形臉譜在兩隻眼窩處塗白色眼鏡狀，外圍用黑色勾畫線條，給人以滑稽無賴之感，多見於無賴之徒的角色。豆腐幹形臉譜在鼻梁與雙眼結合處塗白方塊，專用於調皮奸詐懶惰的無恥之徒。
角色誇張劇烈的動作和充滿喜劇色彩的臉譜，使梁山燈戲具足強烈的視覺衝擊。
梁山燈戲的唱詞，主要來源於梁山竹枝詞。梁山竹枝詞係唐代教坊曲名，具有語言通俗音調輕快的特點，內容上多詠當地風土人情和兒女柔情，為文人墨客所喜愛，競相效仿，最後形成了梁山燈戲戲曲唱詞的表現形式。
梁山燈戲均采用民眾性題材。梁山燈戲的演編者，早期都是又種莊稼又演戲的農民，他們都善於編演自己熟悉的山鄉風情、田園牧歌、家庭趣事、民間逸聞。劇中人物多是村姑、農夫、樵夫、侍從幫工、小手藝人，以及算命瞎子、懶漢浪子、和尚乞丐等地地道道的下裏巴人。
梁山燈戲的劇目較為豐富，總數在200個左右，最具代表性的有《吃糠剪發》、《送京娘》、《湘子度妻》、《請長年》等，這些劇目大都改編自民間戲曲或民間故事。
梁山燈戲有其獨特的舞美藝術。除開逢節日盛會的戲樓演唱，在平常的家戶表演中，條件好的家庭，就用木板或方桌搭成臨時戲台，觀眾三麵圍觀，另一麵則掛著“擋子”。
擋子用本地產的藍底白花門簾或鋪蓋連成。戲台上除開擋子，別無他物。擋子圖案質樸、整潔、清晰、明快，充滿梁山鄉土生活氣息，與梁山燈戲的表演特色互相映襯，給人以親切感。在舞台中心上端，懸掛著一幅誇張醒目的菱形或扇形梁山年畫，襯托點綴劇情。
這種點綴性、象征性的舞台美術設計，簡潔而獨具梁山民間藝術風格，無論舞台空間大小，或是城市鄉村，都可適用。
[旁注]
年畫 是中國畫的一種，始於古代的“門神畫”。清光緒年間，正式稱為年畫，是我國特有的一種繪畫體裁，也是我國人民喜聞樂見的藝術形式。大都用於新年時張貼，裝飾環境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故名。傳統民間年畫多用木板水印製作。
秧歌 漢族舞蹈形式，源於插秧耕地的勞動生活，與祭祀農神、祈求豐收所唱的頌歌有關。流行北方地區，主要於農曆正月十五元宵節時在廣場上表演，是一種集歌、舞、戲為一體的綜合藝術形式。
采茶戲 是流行於江南和嶺南的一種戲曲類別，種類繁多，各地特色鮮明。這種戲，尤以江西較為普遍，劇種也多。如江西采茶戲的劇種，即有“贛南采茶戲”、“撫州采茶戲”、“南昌采茶戲”、“高安采茶戲”、“武寧采茶戲”、“贛東采茶戲”、“吉安采茶戲”、“景德鎮采茶戲”和“寧都采茶戲”等。
醜角 是戲劇的一種程序化的角色行當，一般扮演插科打諢比較滑稽的角色。有文武之分，文醜以做工為主，武醜以武打為主，和淨角中的三塊瓦之間的區別不明顯。
戲樓 又叫“戲台”，是供演戲使用的建築。傳統戲曲的演出場地，種類繁多，在不同的曆史時期，有不同的樣式、特點、建造規模。最原始的演出場所是廣場、廳堂、露台，進而有廟宇樂樓、瓦市勾欄、宅第舞台、酒樓茶樓、戲園等。
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梁平年畫曾被譽為“天府之國”三大年畫之一。梁平年畫起源於清代初期，已有300多年曆史。
它用浪漫主義手法，大膽的藝術提煉，以驅邪納福、喜慶吉祥、曆史故事等為題材，造型獨特、精美，人物形象生動活潑，機智幽默，充滿強烈的鄉土氣息，技術上具備了動畫、剪紙和漫畫的效果，其畫麵飽滿簡潔，造型古樸粗獷，神態生動，構圖完整，對比強烈，從視覺上給人以強烈的形式美，作為套色木刻版畫，具有極高的藝術價值，其豐富的人文內涵，久看不厭。
梁平鑼鼓“十八癩子”
梁平癩子鑼鼓是梁平縣境內流傳的一種民間器樂。在梁平，有“蜀人朝山，鑼鼓喧天”之說。
梁平鑼鼓是具有巴渝文化特色的民間藝術，與梁山燈戲、梁平年畫、梁山竹簾爭奇鬥豔，具有獨特的藝術魅力。梁平癩子鑼鼓曆史悠久、源遠流長。據清代本縣文人藍逸清的《竹枝詞》記載：
鑼鼓梁山最有名，迎春賽事一齊行；
歸來笑向兒童問，今日是輸還是贏。
可見，梁平癩子鑼鼓在明清之際就已廣為流傳。 據傳說，梁山癩子鑼鼓起源於唐朝。
相傳，有一天，皇帝無事，找來身邊隨從打鑼。由於缺一人打馬鑼，得知獄中有一人可用，皇帝就派差人到監獄中找來。此人聰明能幹、刻苦好學，馬鑼打得很好。皇帝十分高興，就把他留在身邊的鑼鼓班子裏，常年習練鑼鼓。
由於這個人是獄中犯人，與常人有別，皇帝就給他立了一條規矩：凡打鑼時，他一人不能坐隻能站著打。所以，馬鑼也叫“站場”。後世延續，凡打馬鑼者都須站立而不得入座。
後人為了表示對皇帝和鑼鼓創始人的崇拜和敬仰之情，凡在農家院舍打鑼鼓，都必須在堂屋打，盡管經過數代的傳承，這種習慣卻始終都不曾改變。
全國各地鑼鼓流派甚多，但梁山癩子鑼鼓不同於其他派別，它風格特殊獨具一格。
梁山鑼鼓是以“十八癩子”的鑼鼓引子為代表，主要有老癩子、花癩子、鴛鴦癩子、刁癩子、幹癩子、重葫蘆、南山網等。其中十八癩子的主要曲目有《老癩子》、《佬癩子》、《花癩子》等。
在十八癩子的基礎上，後發展、演變成上百種鑼鼓引子，有金銀花、紅繡鞋、上天梯、半邊月、王小夥、四木匠、戰靈芝、比二武、水螃蟹、雙蝴蝶、花蝴蝶、雙點燈、龍抱柱、龍擺尾、鬧龍宮、反三得、幺三得、豔燈蛾等。
盡管梁山鑼鼓受家族傳承方式的影響，相鄰各地域的鑼鼓引子的打法都各具特色，但十八癩子在梁平境內的鑼鼓班子同時演奏時，都能做到天衣無縫、規範統一。
何為十八癩子？因梁山癩子鑼鼓創始人的綽號叫“癩子”，他創建的鑼鼓主要特點是，由不同的18個段子組合成一個完整的鑼鼓引子，後人稱之為“十八癩子”。
梁山鑼鼓十八癩”由不同的3個段子組成為一組，共6個組，每個組必有馬鑼開頭的段子、鈸開頭的段子和大鑼開頭的段子。
梁山鑼鼓共有6種樂器，分別為二鼓、馬鑼、鈸、大鑼、鉤鑼、釵子等。