唱詞多為上下句結構的七字句或十字句。因落子的唱腔過於單調，藝人吸取當地姊妹藝術的曲調，豐富了演唱。
山東落子的演唱各具特色，其明快有力的風格非常鮮明地表現了山東人直率強悍的性格特點。
山東落子屬於吟唱型的板腔結構體，演出形式簡單，以單頁銅鈸、竹板為伴奏樂器。散韻相間，唱白自由，平順開闊，風格粗獷。
基本句式上下兩句反複吟唱，伴奏過門亦無定格，演唱者可根據情節氣氛與情緒表達需要，自由決定其長短。演員演唱至激昂處常將銅鈸高高拋起，風格粗獷強悍，具有強烈的震憾力。
山東落子以其流行地域、語言、唱腔不同，又分為三種口。泰安以南流行的為“南口”，影響較大；流行濟南及魯西北的為“北口”；流行於濰縣、平度一帶的稱“東口”。
演唱時一人左手自打銅鈸，右手以大竹板擊節演唱的叫“荷葉吊板”；一人敲鈸，一人打竹板演唱的，叫“擎板”。“老口”落子腔慢，較為婉轉動聽，後適應說書需要演變為“平腔”快口。
山東落子的傳統曲目有長篇書《千裏駒》、《包公案》、《奇巧傳》；小段有《宋江坐樓》、《王慶賣拳》、《白蛇表情》等四十餘段。
蓮花落為眾多姊妹曲藝奠定了基礎，受其影響較大的曲藝有蹦蹦戲、二人轉、快板等。
【旁注】
勸世文 也稱《警世錄》，是勸誡人向善一類的文章。勸世文源遠流長，語言簡練，內容蘊含教益和哲理，通俗易懂，亦詩亦歌，膾炙人口，既有濃厚的鄉土氣息，又有官樣文墨色彩。
八旗 清代滿族的社會組織形式。八旗製度是清太祖努爾哈赤於明萬曆二十九年，即1601年正式創立，初建時設四旗：黃旗、白旗、紅旗、藍旗。1614年將四旗改為正黃、正白、正紅、正藍，並增設鑲黃、鑲白、鑲紅、鑲藍四旗，合稱八旗，統率滿、蒙、漢族軍隊。
“十不閑” 一種曲藝表演形式，指用木架上鑼鼓鑔，一人居中，連拉帶打，左手夾兩鼓錘，敲打單皮及大鼓。右手拉繩，敲小鑼及小鑔，其大鑔之繩係於地，用腳踏之使響。之所以叫十不閑，是說其手忙腳亂，口中唱詞，沒有閑著的。
彩唱 一種曲藝表演形式，又稱“彩扮”。通常二三個演員先以第三者身份敘述故事，然後臨時化裝，扮演人物。其中可隨時恢複演員身份或化裝扮演節目中其他人物。許多曲藝向戲曲發展時，往往經過彩唱階段。
越劇 我國第二大劇種，有第二國劇之稱，亦為我國五大戲曲劇種之一，在發展中汲取了昆曲、話劇、紹劇等劇種的成就。越劇長於抒情，以唱為主，聲音優美動聽，表演真切動人，唯美典雅，極具江南靈秀之氣；多以“才子佳人”題材的戲為主，藝術流派紛呈。
八仙 我國民間廣為流傳的道教8位神仙。明代之前，名稱不一，漢代八仙、唐代八仙、宋代八仙，明代時始定，分別為鐵拐李、漢鍾離、張果老、何仙姑、藍采和、呂洞賓、韓湘子、曹國舅8人。
韶腳 在詩詞歌賦的創作中，在某些句子的最後一個字，都使用韻母相同或相近的字，使朗誦或詠唱時，產生鏗鏘和諧感。這些使用了同一韻母字的地方，稱為韻腳。任何詩歌都要求押韻。
板腔結構體 板腔結構體簡稱板腔體，或稱“板式變化體”，是戲曲、曲藝音樂中的一種結構體式。以對稱的上下句作為唱腔的基本單位，在此基礎上，按照一定的變體原則，演變為各種不同板式。通過各種不同板式的轉換構成一場戲或整出戲的音樂。
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晚清時期，在京城地區演唱蓮花落的老前輩是“髽髻趙”。“髽髻趙叫趙奎垣，他曾進皇宮給西太後唱過。
趙星垣扮相俊美，藝術精湛，尤擅唱悲調，登台必梳兩個髻，觀眾因此稱他為“髽髻趙”，藝名便由此而來。一次他在宮中唱《丁香割肉》，因為劇情淒慘，據說慈禧太後也為之落淚，立刻傳諭太監捧上提盒，內裝什錦餑餑兩盤，太監高聲喊道；“這是老佛爺賞給丁香吃的。”一時王公權貴紛紛邀他演出。他常演出的曲目有《小化緣》、《十裏亭》、《雙鎖山》、《逛南頂》、《丁香割肉》等。最擅長演唱《王二姐思夫》，一個人獨唱十三道大轍和兩道小轍的唱詞，全部唱完長達兩個小時，中間得換三個打竹板伴奏的人，而他自己卻能輕鬆自如地一氣嗬成。每演此曲，觀眾如潮。