平詞曲調優美，唱多於白，長於抒情。適合演唱以傳書，小說編成的詞目，多用於紅白喜事，或招待客人，或因爭端認錯罰詞。平詞自奏樂器為扁鼓、牛筋琴、檀板、抱月。演唱大詞時增加了大鑼、大鼓。
演唱前，藝人把一張約半米見方的凳子倒置，用帶子把四隻凳腳繃成網狀，右前放扁鼓，牛筋琴平直擺在正中，右麵後凳腳上係著抱梆，前圍一幔。一些藝人又在右麵凳腳上掛堂鑼，以增加音樂氣氛。
表演時，藝人端坐椅上，左手持鼓簽，敲奏琴、鼓、梆、堂鑼，與此同時，表演者兼生、旦、淨、末、醜於一身，要求吐字清楚，情節交代分明，神態掌握準確，人物刻畫逼真。
平詞的基本曲調稱吟調，由古代文人的吟詩調與浙南民歌融會而成。此外，還有太平調等。太平調又分正太平和反太平兩種。
平詞傳統的代表性曲目有世情類題材的《十二紅》、《高機與吳三春》、《玉蜻蜓》及講史類的《三國》、《隋唐》等長篇詞目。
，亦稱娘娘詞，宜唱經卷書，多在供奉女神的廟宇中演唱。唱腔曲調激越、高亢、粗獷，比較原始。基本曲調稱大調，又稱靈經大調。
大詞傳統的代表性詞目為《南遊記》，又稱《靈經大傳》、《陳十思娘娘詞》，可連續演唱七場。
溫州鼓詞的內容大都取材於曆史小說和民間傳說，大致有神話類、曆史類、武俠類、世情類、公案類，其中以表現朝廷的忠奸鬥爭，社會上的頌善懲惡，家庭的悲歡離合和愛情故事居多。
溫州鼓詞的傳統代表曲目繁多，其中包括神話題材的《南遊》和《封神》，公案題材的《包公案》，講史題材的《征東》和《征西》，世情題材的《十二紅》和《八美圖》，武俠題材的《七俠五義》和《七劍十三俠》等。
【旁注】
變文 唐代受佛教影響而興起的一種文學體裁。由於佛經經文過於晦澀，僧侶為了傳講佛經，將佛經中的道理和佛經中的故事用講唱的方式表現，這些故事內容通俗易懂，寫成稿本後即是變文。變文的取材來源於佛教故事、史料和民間傳說。
諺語 民間流傳的簡練通俗而富有意義的語句。諺語多數反映了勞動人民的生活實踐經驗，而且一般都是經過口頭傳下來的。諺語內容包括極廣，有的是農用諺語；有的是事理諺語；有的屬於生活上各方麵的常識諺語，類別繁多，不勝枚舉。
散文 與詩歌、小說、戲劇並稱的一種文學體裁，指不講究韻律的散體文章，包括雜文、隨筆、遊記等。散文是最自由的文體，不講究音韻，不講究排比，沒有任何的束縛及限製，一篇散文通常具有一個或多個中心思想，以抒情、記敘、議論等方式表達。
押韻 又稱為壓韻，是指在詩詞歌賦的創作中，在某些句子的最後一個字，都使用韻母相同或相近的字，使朗誦或詠唱時，產生鏗鏘和諧感。這些使用了同一韻母字的地方，稱為韻腳。任何詩歌都要求押韻，這是詩歌同其他文學體裁的最大分別之一。
扁鼓 蒙古族、藏族、朝鮮族、滿族、納西族、彝族、苗族、漢族等民族棰擊膜鳴樂器。蒙古語稱恒格勒格。藏語稱額阿、額窮、當木窮。朝鮮族、滿族稱架鼓。苗語稱嗯鐸。漢族稱跨鼓。鼓身扁圓形。流行於我國的東北及西藏、青海、甘肅、雲南、廣西等地。
牛筋琴 用牛筋弦作琴弦研製出五弦牛筋琴，又稱唱詞琴，譽稱天下第一琴，是溫州鼓詞的主要伴奏樂器。牛筋琴采用純手工製作，包括琴弦製作和琴架製作兩大工藝流程。琴弦以牛筋為原料經過選、錘、刮、洗、泡、晾等24道工序才能成品。
【閱讀鏈接】
鼓詞最早見諸於文字的史籍當屬清代趙鈞的《過來語》。趙鈞是清代史學家，從他所著《過來語》書名及書中所載內容來分析，可以得出這些結論：1806年前已有鼓詞流傳，白門鬆是“傾動一時”的“最善唱詞”者，可見當時還有中下等水平的藝人，證明當時“唱詞”比較流行，鼓詞藝術已見成熟。
白門鬆確實是當時唱瑞安鼓詞的佼佼者，不隻是趙鈞對他作過評價，項嵩的《午堤集》也言：“瞽者白門鬆，工唱詞，遠近爭致之。”可見白門鬆聲譽之高。