幾乎使我的心充滿驚恐。
當我聽得枝葉間簌簌風聲，
我把這喧聲與那無限靜寂
相比；我回憶起了永恒，
已死的時令和當前的
活的時令，以及它的聲息……
我的思想啊，在這無限中沉沒——
在這大海中沉船是多麼甜蜜！
（意大利 希爾維婭 譯）
從利奧波第故居博物館出來，天已近晚，沿著十五世紀斑駁高牆下的石板路走去，可以聽得見腳步的回聲，路狹，迎麵卻有緩緩開來的汽車，打了車燈，見路人便停下。石板路光滑如錦，高牆門前有時老者打坐，咖啡店、古玩店、鞋帽店、工藝品店早早就亮起了華麗的燈光，穿插著鑲嵌在古堡的石縫裏。古典情致與現代氣息相安無事，我們就走在這條古堡的石板路上，尋找另一個主題：音樂。
我問：“是帕瓦羅蒂麼？”意大利的朋友回答：“不是，但比帕瓦羅蒂還棒！”
意大利歌唱家亞塔吉利（1890—1957）也出生於雷坎納第，後成長為意大利二十世紀最著名男高音歌唱家之一。他的家境比較窮，父親是製鞋匠，吉利為六個兒女中最小的一位，自小便要作工，幫助家庭。但他熱愛音樂，每天工作完了，便到教堂的唱詩班練習歌唱，也上樂理課。七歲的時候，吉利便在教堂兒童唱詩班唱歌，十五歲時，老師發覺他的高音天才，請求他的父母親容許他去羅馬繼續學習、深造。1907年秋天，吉利離開雷坎納第前往羅馬，幾年後，依靠獎學金，考上了著名的聖西西裏亞音樂學院。這所高等音樂學府規定，學生不得在外表演賺錢，而吉利的家境貧困，聖西西裏亞學院的學費與食宿費昂貴，他便以“米羅若賽”的藝名在外表演賺錢。畢業前夕，吉利用他的真名在音樂學院的大廳扮演《金發公主》，大獲成功，並通過最後的考試，同時獲得這個年度的帕爾瑪國際歌唱比賽頭獎。音樂學院畢業之後，首次在威尼斯附近的羅維戈登台演出，扮演《歌女》中的恩佐的角色，大放光彩，從此走上了歌唱之路。
靠近市政廣場的PEOSIANI G PEOSIANI，長長的彩色噴繪垂掛，印著亞塔吉利風度翩翩向觀眾致意的畫像和他的名字。走進劇場，猶如進入金色大廳，滿耳都是吉利的歌聲，紅色的靠背軟椅整齊地圍在了中央，周邊盡是包廂，從二層至四層，一直延伸到穹頂，可以想像當年吉利在此演出的盛況。這裏既是劇場，也是亞塔吉利博物館，陳列與展出了亞塔吉利大量的演出服裝與道具，其中有中世紀的騎士服、頭盔與寶劍，有貴族的禮服、領結、領帶、皮鞋等，還有一套紅色的中國旗袍。演出時所獲得的榮譽證書、勳章等一應在列，黑膠唱片點綴其間，老年的講解員如數家珍，還是不能道盡，最後讓我們坐下，用耳享受亞塔吉利美妙的男高音。
吉利的大紅大紫並非在他的故鄉，這裏隻不過是一個出發的站台，真正讓吉利名揚四海，雷坎納第的高度還不夠，盡管它是建立在山頂之上。1917年後，吉利開始在國外演出，1920年11月進入紐約，這一演就是十年，紐約的大舞台使亞塔吉利的名字如日中天，從總統到平民，簡單天下無人不識君。1936年後，吉利在奧地利和南美洲進行演出，這時他不僅是男高音歌唱家，從1935到1946年，他還在十六部電影中扮演角色。當吉利回到唱歌家的位置上時，晚年的身體狀況已經不能讓他繼續很久，1955年4月20日，吉利在紐約結束他的演出生涯，這年重返意大利，在羅馬舉行最後的告別音樂會。
在吉利柔美灑脫、感情熱烈真摯的歌聲中，離開了古老的劇場。乘著夜色尚未最後暮合，我獨自一人快步行至市政廣場，鵝黃色的路燈開始點亮，教堂前一大長溜的石椅石凳上，有嬉戲的兒童與平靜打坐的老人，廣場高聳的鍾樓下開始擺出了夜生活的桌椅，小車打著近燈，從你的身邊悄悄地滑過，吉利的歌聲還在回響，微微俯身站立的利奧波第塑像，在噴泉的簇擁下低首吟望。