中國舞蹈人：踏著時代脈搏起舞
特別策劃
作者：高薪茹
中華民族舞蹈文化源遠流長，其發展和演變體現著整個民族的文明程度。中國舞蹈在曆史上有著重要地位，其深厚的藝術積累對中國傳統文化有著深遠影響，表達著人們最炙熱的情感。這種具有中國獨特形態的藝術，曆經了幾千年的變遷，盡顯東方神韻。
中國舞蹈是人類最古老的藝術形式之一，自遠古到明清，其不斷地更新和變化，傳承著其獨特的精髓和內涵。中國舞蹈在各個朝代的發展方向不同，因此，每個時期都有其獨特之處，中國人的舞蹈之夢也從未停止。
夢回曆史：“禮樂合一”的中國舞蹈優秀傳統
北京師範大學藝術與傳媒學院副教授肖向榮認為，中國舞蹈沒有辦法用“最輝煌”或“最凋敝”這種詞語來評價，隻能說，按照現代舞蹈審美對於抒情樂舞的重視，表現性抒情樂舞發展的高峰在於漢唐兩朝，這個時期也是舞蹈開始“專業化”發展的重要時期，中國的曆史是當權者的曆史，所以造成這樣的因素與當朝帝皇對舞蹈的重視程度有絕對關係。
回顧曆史，重視禮和樂始自帝堯，而周人竭力發揚光大，周公用樂舞維護周室的宗法宗廟社稷製度，這便是有名的“製禮作樂”。漢代眾技彙聚百戲興起，舞蹈開始向高難度和多段式發展，可以看作是早期“綜合性”的劇表演模式。三國兩晉時期，清商樂的盛行大大提升了中國舞蹈表演“以舞抒情”的感染力。南北朝將佛教樂舞收入宮廷樂署，大量石窟在這個時期開鑿，為現下“敦煌舞”製造了大量的形象基礎。唐朝雅樂舞係統是史上最完備的時期，多段體歌舞如“霓裳羽衣舞”讓詩、樂、舞一體的表演形式成為中國古代樂舞的經典形式。宋朝以後舞蹈開始向民間發展，元朝樂舞進入雜劇表演中，明清以降舞蹈成為戲曲中的重要表現手段，戲曲中的舞蹈，就是我們現在“古典舞”的養分來源。古代禮和樂相輔相成，“大樂與天地同和，大禮與天地同節”。
夢現當今：建立綜合性舞蹈學科，培養“文武雙全”接班人
●舞蹈與其他藝術形式的和諧、碰撞
舞蹈藝術教育在全世界藝術教育中可以說是一門古老的學科，但新的曆史時期賦予了舞蹈藝術新的內涵。當今的“舞蹈學科”同其他藝術學科一樣，帶有相同的理論基礎概念，其建立在一定的技術層麵上，以學科研究的方式對整個社會的藝術文化產生影響。
舞蹈學科從建立至今大約經曆了三個階段，即1966年以前的起步階段、1966到1976年的停滯階段、1976年以後的複興階段。中國藝術研究院舞蹈研究所所長歐建平對“舞蹈學科”的發展做了概述：“嚴格來講，真正的舞蹈學研究，是從中國古代舞蹈史開始的，當時是1956年，毛澤東提出了‘百花齊放，百家爭鳴’的文藝方針，成立了中國舞蹈工作者協會，我的老師吳曉邦帶領著舞蹈家協會的幾個人做舞蹈藝術史的研究。這些人日後成了中國古代舞蹈史最重要的代表人物，他們是孫景琛、彭鬆、王克芬、董錫玖，即“四大家”，他們按照斷代史來分工寫書，研究藝術史。前輩們把以前的寶貴資料搜集起來，在60年代出版了《中國舞蹈史》，標誌著舞蹈學科整體的成熟。”
舞蹈藝術具有空間性、時間性、抒情性、直觀性等特征，因此，它是一門綜合性學科。舞蹈學科是在學科的基礎上形成和發展的，它融彙了音樂、舞台美術、社會科學、自然科學、人文科學等多種內容。肖向榮對於中國舞蹈學科的完備程度有自己的想法：“舞蹈不僅隻是跳跳舞這麼簡單，更是人類最古老的藝術，從視覺、身體的動覺，甚至到今天的電腦虛擬編舞，舞蹈從來就不是一門單一的學科。現階段，中國的舞蹈學科應該還處於發展階段，大多數院校還把焦點集中在身體技術的訓練上，而忽略了學生對文化的重視程度以及對於舞蹈交叉學科的重視。比如作為近現代舞蹈科學技術的‘拉班理論’、作為身體啟發的‘即興舞’、作為視覺交叉學科的‘舞蹈錄像’、作為運動保護的‘舞蹈醫療’等。這些是西方上個世紀新興的學科，而在我國至今還沒有被廣泛重視。在我看來，每個藝術學科的發展，應該經曆這樣幾個階段，一是‘身體美學奠基’；二是‘舞種風格形成’；三是‘科學理論完備’；四是‘社會互動良好’。”
●舞蹈學科建設存在的弊端
舞蹈學科的建設包括“兩史、兩論、一美學”。歐建平回顧道：“中國舞蹈學的研究分以下幾個階段：最開始是中專，北京舞蹈學校從1954年建立，到1978年升格為大學，到1982年開始有了第一批舞蹈碩士研究生，到2000年第一批博士研究生畢業，到2009年第一批舞蹈博士後畢業。”中國舞蹈學共用55年時間走過了從中專到高等教育頂端的曆程。據統計，到目前為止，全國本科教育有700多個舞蹈係，碩士教育有59個點，作為唯一、獨立的舞蹈學科的博士點，目前隻有中國藝術研究院研究生院舞蹈係。在藝術學、音樂學以及少數民族研究等領域下可以做博士論文的還有6個，基本上有7—8個博士點。