行業觀察
持續近一周的“二宋之爭”，雖然當事雙方暫時偃旗息鼓，但圍繞這件事展開的討論之聲依然不絕於耳。《美麗的契約》片方堅定不移力挺該劇女主角宋丹丹，圈中近百名編劇則幾乎一邊倒地站在了該劇編劇宋方金一邊，而旁觀者也自覺地站到了兩個陣營裏。
和一般的對罵模式不同，此次二宋之爭誰也沒能把對方抹黑，雙方都承認“宋方金的劇本跟不上拍攝進度，宋丹丹等演員自己攢台詞完成創作”。這樣一來，倒是把圈內那點兒“破事兒”給抖落得淋漓盡致。觀眾終於明白，拍戲時故事都沒有就定下演員了，劇本沒成形就可以開機了，編劇沒寫完就可以拍屁股走人了，演員沒看台詞就可以自己“二度創作”了……多麼神奇的“中國式拍攝”啊！
A亂象篇
為什麼會有這場爭論？
我們首先假設一個較為合理的工作模式：製片人給出方向，提供資金；編劇提供劇本，搭建好故事結構，撰寫出好的台詞；演員則在導演的要求下呈現角色，大到說台詞的情緒和肢體動作，小到兩條眉毛如何運動；當導演或演員對劇本不滿意，即時提出，由編劇重新撰寫；三方矛盾不可協調時，製片人出麵，偶爾和和稀泥。
這是多麼完美而和諧的製作流程啊！可這並不屬於當前的中國影視圈。在“貴圈”，操作情形到底是怎樣的呢？個中亂象，足以讓無數的宋丹丹和宋方金抓狂。
籌拍之殤：先定演員再定劇本
宋丹丹和宋方金應該有一次很不愉快的碰麵。初次拿到宋方金的劇本，宋丹丹不解：宋方金明明知道該劇是由我主演，卻沒有為我量身打造劇情！她於是抱怨：“這個編劇不了解我。”宋方金詫異了：“我為什麼要了解她？我確實不了解她，作為一個職業編劇，我隻需要了解我筆下的人物。她作為一個職業演員，應該盡量去理解人物、塑造人物，而不是讓人物來適應她。……這可能就是目前中國演員最大的問題。”
對此，編劇於正表示：“我不認同宋丹丹的言論，因為我覺得隻有好的劇本才能成就好的演員，沒聽說哪個演員成就一個好的編劇。這種本末倒置的行為特別可笑。”其實，這種“可笑”的事兒在圈中卻見怪不怪。徐克在2005年就定下了《龍門飛甲》中“二檔頭”的扮演者盛鑒，陳坤和周迅也是先定演員再創作人物，都是“量身定做”，為此徐克還曾感歎劇本創作難度極其之大。而近日落幕的電視劇《大丈夫》中，王誌文被質疑“太老太醜”，對此，編劇李瀟在被問及“演員適不適合這個角色”時，也無數次表示：“沒什麼適不適合，演員都是先定下了，再找我來寫。”
這也就是說，不是因為有了“好故事”而找演員入組，而是片方為了演員可以生生造一個故事，更生生成立一個劇組……這樣做雖不一定會出現很爛的劇本，但很容易出現“高大上”、“零缺點”的主角，因為，劇本是寫給該演員的，而非寫給觀眾的。
開拍之殤：劇本不完整就開機
宋丹丹說，宋方金的劇本“開機時隻交了小部分，一路拍一路等導演快瘋了都！”這事兒得到了導演餘淳的證實。注意，這不是韓劇“邊拍邊播”的模式，而是還在焦急等劇本的時候，就開機了！從一開始，就注定了宋方金和宋丹丹的矛盾。
在編劇張琦看來，《美麗的契約》最大的問題在於劇本尚未準備充分就倉促開機：“如果劇本經過充分的開發研究後再開機，會大大降低不確定性。”不過，曾經擔任過電影導演的張琦也承認，不少編劇因為不參與拍攝，對於現場瞬息萬變的狀況沒有充分了解，因此導致編劇與製片人、導演、演員產生對立情緒，“比如劇本中寫到下雨，但可能因為借不到消防車等種種原因沒法‘下雨’，在這種情況下，導演、演員根據現場改劇本也無可厚非”。如果按照健康的流程，即先有了完備且各方滿意的劇本，安排道具再來拍戲，這些問題或許就不會發生。